"Boris Godunov", "Eugene Onegin", "Queen of Spades", " Η κόρη του καπετάνιου" - οι δημιουργίες της ιδιοφυΐας του Πούσκιν, γνωστές σε κάθε μαθητή. Τι μας επιτρέπει να τις βάλουμε στο ίδιο επίπεδο και να τις επιλέξουμε ως αντικείμενο μελέτης; Σε καθένα από αυτά τα έργα, οι χαρακτήρες βλέπουν όνειρα, η λειτουργία των οποίων στη δομή του το κείμενο μας ενδιαφέρει.

Ας προσπαθήσουμε να προσδιορίσουμε τη θέση του ονείρου στην ανάπτυξη της πλοκής καθενός από τα αναφερόμενα έργα. Διαβάζοντας προσεκτικά το κείμενο, είναι εύκολο να παρατηρήσετε ότι οι χαρακτήρες ονειρεύονται πριν από κάποια καθοριστικά γεγονότα. Και αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι στη μοίρα κάθε ήρωα, τα όνειρα παίζουν το ρόλο της προφητείας, της πρόβλεψης: αυτή είναι η πιο σημαντική λειτουργία του ύπνου στην πλοκή των έργων του Πούσκιν.

Λοιπόν, τι προμηνύουν τα όνειρα των ηρώων; "Ακόμα το ίδιο όνειρο! Είναι δυνατόν; Για τρίτη φορά! Καταραμένο όνειρο!..." - αυτές είναι οι πρώτες λέξεις που ειπώθηκαν στην τραγωδία "Μπορίς Γκοντούνοφ" του Γκριγκόρι του Προσποιητή. Και αυτό το όνειρο προμηνύει τον ήρωα τι θα του συμβεί στο εγγύς μέλλον:

...Ονειρεύτηκα ότι οι σκάλες ήταν απότομες

Με οδήγησε στον πύργο. από ψηλά

Είδα τη Μόσχα σαν μυρμηγκοφωλιά.

Από κάτω ο κόσμος στην πλατεία έβραζε

Και με έδειξε γελώντας,

Και ένιωσα ντροπή και φόβο -

Και, πέφτοντας κατάματα, ξύπνησα...

Είναι χαρακτηριστικό ότι το ξύπνημα των ηρώων του Πούσκιν συμβαίνει στην κορύφωση των ονείρων. Οι ήρωες, κατά κανόνα, δεν εξετάζουν τα όνειρά τους. Το συναισθηματικό περιεχόμενο του ονείρου είναι αξιοσημείωτο: «...Και ένιωσα ντροπή και φόβο...»

Η πτώση στο τέλος του ύπνου είναι επίσης ένα συναίσθημα, αν και τροποποιημένο και, προφανώς, το πιο ισχυρό, αφού οδηγεί στην αφύπνιση. Η αρνητική συναισθηματικότητα του ονείρου του Γρηγόρη απηχεί το τέλος της τραγωδίας. Όταν οι «βρασμένοι» άνθρωποι στην πλατεία «σιωπούν από τη φρίκη» και αρνούνται να χαιρετήσουν τον Γρηγόριο - «Δημήτρη» - αυτό είναι ένα είδος προάγγελος της «πτώσης». Η ιεραρχία του χώρου των ονείρων (πάνω - κάτω) συνδέεται αναμφίβολα με τον φόβο να πέσεις μπροστά σε ένα πλήθος που γελαάει. Ταυτόχρονα, ο ίδιος ο ήρωας είναι παθητικός στο όνειρό του: βρίσκεται στον πύργο, σαν παρά τη θέλησή του - μια σκάλα τον οδηγεί - και με τον ίδιο τρόπο η γρήγορη πτώση του απατεώνα είναι ακούσια.

Αξίζει να σημειωθεί ότι ο ρόλος του Ντμίτρι του Προσποιητή, που ξεκίνησε με το ξύπνημα στο κελί του Πίμεν και την ιστορία του «καταραμένου ονείρου», τελειώνει με ένα όνειρο: «Ξαπλώνει, βάζει τη σέλα κάτω από το κεφάλι του και αποκοιμιέται».

Πρόβλεψη ονείρου της Petrusha Grinev στην ιστορία "The Captain's Daughter"

Είναι ενδιαφέρον να συγκρίνουμε τα όνειρα του Grigory και του Pyotr Andreevich Grinev (η ιστορία "Η κόρη του καπετάνιου").

«Μου φάνηκε ότι η καταιγίδα μαινόταν ακόμα, και ακόμα περιπλανιόμασταν στη χιονισμένη έρημο... Ξαφνικά είδα μια πύλη και οδήγησα στην αυλή του αρχοντικού του κτήματος μας<…>. Με άγχος, πήδηξα από το βαγόνι και είδα: η μητέρα με συναντούσε στη βεράντα... «Σώπα», μου λέει, «ο πατέρας είναι άρρωστος, κοντά στο θάνατο, και θέλει να σε αποχαιρετήσει. Κτυπημένος από φόβο, την ακολουθώ στην κρεβατοκάμαρα<…>Καλά? Βλέπω τον πατέρα μου; Ένας άντρας με μαύρα γένια είναι ξαπλωμένος στο κρεβάτι και με κοιτάζει χαρούμενα. Γύρισα στη μητέρα μου σαστισμένη. «Τι σημαίνει αυτό; Αυτός δεν είναι ιερέας. Και γιατί να ζητήσω ευλογία από έναν άνθρωπο;<…>Τότε ο άνδρας πήδηξε από το κρεβάτι, άρπαξε το τσεκούρι πίσω από την πλάτη του και άρχισε να το κουνάει προς όλες τις κατευθύνσεις. Ήθελα να τρέξω... και δεν μπορούσα... Η φρίκη και η σύγχυση με κυρίευσαν. Και εκείνη τη στιγμή ξύπνησα...» Ο προφανής παραλογισμός των ονείρων είναι εντυπωσιακός: ο πατέρας αποδεικνύεται αληθινός και, παρά τη σοβαρή ασθένειά του, «κοιτάει» χαρούμενος, ακόμη και πηδά από το κρεβάτι και κουνάει ένα τσεκούρι.

Το όνειρο είναι γεμάτο με αυξανόμενες συναισθηματικές εμπειρίες του ήρωα: άγχος, φόβος, τρόμος και σύγχυση.

Το τέλος του ονείρου του Grinev είναι παρόμοιο με το τέλος του ονείρου του Gregory: ξύπνημα τη στιγμή του υψηλότερου ψυχολογικού στρες. Είναι ενδιαφέρον ότι οι εμπειρίες του ήρωα αντανακλώνται σε φυσικά φαινόμενα («η καταιγίδα μαινόταν ακόμα»). Το "Buran" στο πλαίσιο της ιστορίας είναι μια πολύ σημαντική εικόνα, που συνδέεται όχι μόνο με τα συναισθήματα του ήρωα, αλλά και με τα ιστορικά γεγονότα εκείνης της εποχής.

Εδώ, όπως και στο όνειρο του Γρηγόρη, η συμπεριφορά του «ονειροκρίτη» είναι παθητική: τυχαία άφιξη στο σπίτι (στην πραγματικότητα, ο Γκρίνεφ οδηγεί από το σπίτι), υποταγή στις περιστάσεις, αδυναμία να ξεφύγει από έναν άνδρα με μαύρα γένια, του οποίου Η εικόνα, παρεμπιπτόντως, δεν προκύπτει τυχαία: σε ένα όνειρο προηγήθηκε μια συνάντηση με έναν σύμβουλο, ο οποίος αργότερα θα αποδειχθεί ότι ήταν ο Emelyan Pugachev - ένας απατεώνας τσάρος (σε ένα όνειρο εμφανίζεται ως απατεώνας πατέρας). Η μητέρα του Γκρίνεφ αποκαλεί τον άνδρα «φυλακισμένο πατέρα» και αυτό, πάλι, δεν είναι τυχαίο - θυμηθείτε μόνο τι ρόλο θα παίξει ο Πουγκάτσεφ στη μοίρα της Μάσα και του Γκρίνεφ. Ο Γκρίνεφ παραδέχεται ότι αυτό είναι «ένα όνειρο στο οποίο εξακολουθώ να βλέπω κάτι προφητικό όταν το αναφέρω τις διάφορες συνθήκες της ζωής μου».

Τι όνειρο είχε ο Γκρίνιεφ; Ονειρευόταν ότι γύρισε σπίτι: «...Η μητέρα με συναντά στη βεράντα με έναν αέρα βαθιάς θλίψης. «Σιωπή», λέει. εγώ, πατέραΠεθαίνω και θέλω να σε αποχαιρετήσω.» - Τρυπημένη από φόβο, την ακολουθώ στην κρεβατοκάμαρα. Βλέπω ότι το δωμάτιο είναι αμυδρά φωτισμένο. υπάρχουν άνθρωποι με λυπημένα πρόσωπα που στέκονται δίπλα στο κρεβάτι. Πλησιάζω ήσυχα το κρεβάτι. Η μητέρα σηκώνει την κουρτίνα και λέει: «Αντρέι Πέτροβιτς, έφτασε η Πετρούσα. επέστρεψε αφού έμαθε για την ασθένειά σου. Δώστε του την ευχή σας." Γονάτισα και κάρφωσα τα μάτια μου στον ασθενή. Λοιπόν;.. Αντί για τον πατέρα μου, βλέπω έναν άντρα με μαύρα γένια ξαπλωμένο στο κρεβάτι και με κοιτάζει χαρούμενα. Γύρισα σαστισμένος στη μητέρα μου, λέγοντάς της: «Τι σημαίνει αυτό;» Αυτό δεν είναι πατέρας. Και γιατί να ζητήσω από έναν άνθρωπο την ευλογία του; «Δεν πειράζει, Πετρούσα», μου απάντησε η μητέρα μου, «αυτός είναι ο φυλακισμένος πατέρας σου. φίλησε του το χέρι και να σε ευλογήσει...»
Η πραγματική σκηνή της εκτέλεσης του Πουγκάτσεφ δεν μπορεί παρά να φέρει στο μυαλό την εικόνα ενός μαυρογένειας με τσεκούρι. Και, παραδόξως, η εκτέλεση δεν εκλαμβάνεται ως τιμωρία, αντίθετα, γεμίζει την εικόνα από το όνειρο του Grinev με ένα ιδιαίτερο συναρπαστικό νόημα - το παραμύθι των Kalmyk βοηθά! Ο Πουγκάτσεφ ήξερε τι τον περίμενε και περπάτησε άφοβα στον δρόμο που είχε επιλέξει. Ο συσχετισμός με τον Πουγκάτσεφ εξηγεί την εμφάνιση ενός οξύμωρου που διαπερνά στην ιδεολογική του έκπληξη - ενός ευγενικού ανθρώπου με τσεκούρι! Ο αναγνώστης γεμίζει αυτήν την εικόνα με περιεχόμενο που αποκτήθηκε κατά τη διαδικασία της γνωριμίας με τον Πουγκάτσεφ. Η «στοργή» του Πουγκάτσεφ προς τον Γκρίνεφ και τη Μάσα Μιρόνοβα του δημιουργεί μια ιδιαίτερη αύρα. Γι' αυτό η «στοργή» του άνδρα με το τσεκούρι δεν φαίνεται τρομακτική και παράξενη στον αναγνώστη.
Ο Γκρίνεφ αποκαλεί πρώτα τον άγνωστο «δρόμο», «αγρότη» και ο οδηγός τον αποκαλεί «καλό άνθρωπο». Κατά την άφιξη στο πανδοχείο, ο Γκρίνεφ ρωτά τον Σαβέλιτς: «Πού είναι ο σύμβουλος;» Όταν χωρίζει, ο Γκρίνεφ, ευχαριστώντας για τη βοήθεια που του παρέχεται, αποκαλεί τον σωτήρα του «σύμβουλο». Το πραγματικό περιεχόμενο της λέξης «σύμβουλος» είναι ξεκάθαρο: οδηγός. Η πρόθεση του συγγραφέα να δώσει στον Πουγκάτσεφ το συμβολικό νόημα της εικόνας ενός συμβούλου υλοποιήθηκε στον τίτλο του κεφαλαίου. Σε αυτό, σαν στο επίκεντρο, συγκεντρώθηκε το μυστικό, βαθύ νόημα των εικόνων μιας χιονοθύελλας και ενός ανθρώπου που ξέρει τον τρόπο. Ο τίτλος έδινε έμφαση στη δυνατότητα μετατροπής μιας μονοσήμαντης λέξης σε πολυσηματική εικόνα. Ο άγνωστος ήταν ο σύμβουλος γιατί οδήγησε τον Γκρίνεφ έξω από τη χιονοθύελλα στο σπίτι. Αλλά το άγνωστο πρόσωπο θα αποδειχθεί ότι είναι ο Πουγκάτσεφ και οι συνθήκες θα είναι τέτοιες που θα γίνει ο ηγέτης του ίδιου Γκρίνεφ στην απειλητική χιονοθύελλα της εξέγερσης. Μέσα από την πολύτιμη εικόνα άρχισε να διαφαίνεται η κρυφή, μυστική και τεράστια σημασία ενός ατόμου που θα μπορούσε να είναι Σύμβουλος με κεφαλαίο γράμμα.
Ας δώσουμε προσοχή στην τονισμένη πραγματικότητα των γεγονότων του ονείρου και των χαρακτήρων - όλα είναι καθημερινά, δεν υπάρχει τίποτα συμβολικό στην περιγραφόμενη εικόνα. Είναι μάλλον παράλογο και φανταστικό, όπως συμβαίνει συχνά στα όνειρα: ένας άντρας ξαπλώνει στο κρεβάτι του πατέρα του, από τον οποίο πρέπει να ζητήσει ευλογίες και να του «φιλήσει το χέρι»... Το συμβολικό θα εμφανιστεί καθώς ο αναγνώστης εξοικειώνεται με το ανάπτυξη της πλοκής του μυθιστορήματος - τότε θα γεννηθεί η εικασία ότι ένας άντρας με μαύρη γενειάδα μοιάζει με τον Πουγκάτσεφ, ότι ο Πουγκάτσεφ ήταν εξίσου στοργικός με τον Γκρίνεφ, ότι ήταν αυτός που κανόνισε την ευτυχία του με τη Μάσα Μιρόνοβα... Όσο περισσότερο ο αναγνώστης έμαθε για την εξέγερση και τον Πουγκάτσεφ, όσο πιο γρήγορα μεγάλωνε η ​​ευελιξία της εικόνας του ανθρώπου από το όνειρο, τόσο πιο ξεκάθαρα ήταν η συμβολική του φύση.
Η κολοσσιαία εικόνα ενός μαυρογένειου άνδρα με τσεκούρι είναι μια γενικευμένη ποιητική εικόνα ενός ισχυρού λαϊκού χαρακτήρα. Γενικευμένη - αν και δίνεται στην αρχή του μυθιστορήματος, πριν γνωρίσουμε τον Πουγκάτσεφ. Αυτό εξηγείται από την ιδιαίτερη φύση της συμβολικής εικόνας - στερείται στατικής, ο Πούσκιν την προίκισε με την ικανότητα να ζει «ανεξάρτητα» στο χρόνο, να αναπτύσσεται και να εμφανίζεται στην πολυσημία της. Είναι σημαντικό ότι το μυθιστόρημα τελείωσε με μια αιματηρή σκηνή που έγραψε ο ίδιος ο Πούσκιν, ο εκδότης των απομνημονευμάτων του Γκρίνεφ. Βασισμένος σε «οικογενειακούς θρύλους», έγραψε ότι ο Γκρίνεφ «ήταν παρών στην εκτέλεση του Πουγκάτσεφ, ο οποίος τον αναγνώρισε στο πλήθος και του έγνεψε το κεφάλι, το οποίο ένα λεπτό αργότερα, νεκρό και ματωμένο, έδειξε στον κόσμο».
Ένας πολύ ιδιαίτερος ρόλος στο μυθιστόρημα παίζει το όνειρο του Grinev, το οποίο βλέπει αμέσως μετά την πρώτη του συνάντηση με τον σύμβουλό του, Pugachev. Η έλλειψη μελέτης του ρεαλισμού του Πούσκιν της δεκαετίας του 1830 οδηγεί στο γεγονός ότι η συμβολική αρχή σε αυτόν αγνοείται και δεν λαμβάνεται υπόψη κατά την ανάλυση των έργων του, ιδίως «Η κόρη του καπετάνιου». Η εισαγωγή του ονείρου του Γκρίνεφ εξηγείται ως πληροφορίες που προηγούνται των γεγονότων: ο Πούσκιν προειδοποιεί τον αναγνώστη τι θα συμβεί στη συνέχεια με τον Γκρίνεφ, πώς θα εξελιχθεί η σχέση του με τον Πουγκάτσεφ.
Ο Πουγκάτσεφ μπήκε στο μυθιστόρημα ποιητικά - από ένα «μυστικό μέρος», από μια χιονοθύελλα. Η πεζή συνομιλία του με τον αμαξά αποκτά προφητικό νόημα. Ο ξένος από τη χιονοθύελλα μετατρέπεται σε άντρα που ξέρει τον τρόπο και μπορεί να τον βοηθήσει να ξεφύγει από τα προβλήματα. Ο αναγνώστης δεν γνωρίζει ακόμη ότι αυτός είναι ο Πουγκάτσεφ. Και όταν το μάθει, θα επιστρέψει σε αυτή τη σκηνή και τότε θα του αποκαλυφθεί το βαθύ νόημα της νυχτερινής συνομιλίας του Γκρίνιεφ με τον Πουγκάτσεφ.
Αυτό γίνεται ιδιαίτερα σαφές στην τελευταία σκηνή του ονείρου. Ο Γκρίνεφ δεν θέλει να εκπληρώσει το αίτημα της μητέρας του - να έρθει κάτω από την ευλογία του άνδρα. «Δεν συμφώνησα. Τότε ο άντρας πήδηξε από το κρεβάτι, άρπαξε το τσεκούρι πίσω από την πλάτη του και άρχισε να το κουνάει προς όλες τις κατευθύνσεις. Ήθελα να τρέξω... και δεν μπορούσα. το δωμάτιο ήταν γεμάτο με πτώματα. Σκόνταψα πάνω σε σώματα και γλίστρησα σε ματωμένες λακκούβες... Ο τρομακτικός άντρας με φώναξε στοργικά λέγοντας: «Μη φοβάσαι, έλα με την ευλογία μου...»
Ένας άντρας με τσεκούρι, πτώματα στο δωμάτιο και ματωμένες λακκούβες - όλα αυτά είναι ήδη ανοιχτά συμβολικά. Αλλά η συμβολική ασάφεια εκδηλώνεται από τις γνώσεις μας για τα θύματα της εξέγερσης του Πουγκάτσεφ, για τα πολλά νεκρά σώματα και τις λίμνες αίματος που είδε αργότερα ο Γκρίνεφ - όχι πλέον σε όνειρο, αλλά στην πραγματικότητα.
Μια τέτοια ερμηνεία έρχεται σε αντίθεση με την ίδια την αρχή της αφήγησης του Πούσκιν - με τη συντομία της, με τον λακωνισμό μιας δυναμικά αναπτυσσόμενης πλοκής. Και γιατί, θα ρωτήσει κανείς, να επαναλάβει το ίδιο πράγμα δύο φορές: πρώτα σε ένα όνειρο και μετά μέσα πραγματική ζωή? Είναι αλήθεια ότι ο ύπνος είναι σε κάποιο βαθμό προικισμένος με τη λειτουργία της πρόβλεψης επόμενων γεγονότων. Αλλά αυτή η «πρόβλεψη» χρειάζεται για εντελώς ειδικούς σκοπούς: ο Πούσκιν πρέπει να αναγκάσει τον αναγνώστη, όταν συναντά οικεία γεγονότα, να επιστρέψει στη σκηνή των ονείρων. Αυτός ο ειδικός ρόλος των επιστροφών θα συζητηθεί αργότερα. Είναι σημαντικό να θυμόμαστε ότι το όνειρο που είδαμε είναι προφητικό: ο ίδιος ο Γκρίνεφ προειδοποιεί τον αναγνώστη σχετικά: «Είχα ένα όνειρο που δεν μπορούσα ποτέ να ξεχάσω και στο οποίο εξακολουθώ να βλέπω κάτι προφητικό όταν εξετάζω τις περίεργες συνθήκες της ζωής μου μαζί του. ” . Ο Γκρίνεφ θυμόταν το παλιό του όνειρο σε όλη του τη ζωή. Και ο αναγνώστης έπρεπε να τον θυμάται συνέχεια έτσι. όπως ο Γκρίνεφ, να «εξετάσει» μαζί του όλα όσα συνέβησαν στον απομνημονευματογράφο κατά τη διάρκεια της εξέγερσης.
Ένα άτομο θυμάται τα προφητικά όνειρα σε όλη του τη ζωή και η μνήμη του είναι ιδιαίτερα έντονη κατά την περίοδο αναμονής για την εκπλήρωση αυτού του ονείρου. Η ελκυστική, υπνωτιστική δύναμη ενός συμβολικού ονείρου είναι τέτοια που ο αναγνώστης δεν μπορεί να το ξεχάσει. Η εικόνα ενός άνδρα με τσεκούρι, που συγχωνεύεται με την ποιητική εικόνα του Πουγκάτσεφ, γίνεται ένα βαθύ νόημα σύμβολο του μυθιστορήματος - σε αυτό, όπως σε ένα σφιχτά συμπιεσμένο ελατήριο, συμπυκνώνεται το ιδεολογικό νόημα της «Κόρης του Καπετάνιου».
Μια τέτοια αντίληψη της συμβολικής σημασίας ενός ονείρου καθορίζεται από αιώνες λαϊκή παράδοση. Ένας ερευνητής των ονείρων στις λαϊκές πεποιθήσεις δικαίως έγραψε: «Από τους αρχαιότερους χρόνους, ο ανθρώπινος νους έβλεπε στα όνειρα ένα από τα πιο αποτελεσματικά μέσα για να σηκώσει το μυστηριώδες πέπλο του μέλλοντος». Τα προφητικά όνειρα, γράφει ο ίδιος ερευνητής, στηριζόμενος στο πλουσιότερο παρατηρητικό υλικό, «δεν ξεχνιούνται ποτέ από τον άνθρωπο μέχρι να γίνουν πραγματικότητα»! Ο Πούσκιν γνώριζε αυτές τις πεποιθήσεις. Γι' αυτό ο Γκρίνιεφ δεν ξέχασε το προφητικό του όνειρο. Ούτε ο αναγνώστης έπρεπε να τον ξεχάσει.
Και τέλος, αυτά τα λόγια του ανθρώπου - «μην φοβάσαι! «, εντυπωσιάζοντας στην αρχή με τον φαινομενικά παράλογό τους: πώς μπορεί κανείς να μην φοβάται έναν άνθρωπο με ένα τσεκούρι, το οποίο κυματίζει, γεμίζοντας το δωμάτιο με πτώματα; Δεν γίνεται να μην φοβάσαι έναν τέτοιο τύπο! Αλλά η επιστροφή του αναγνώστη στη σκηνή των ονείρων, πλήρως οπλισμένη με τις γνώσεις του Πουγκάτσεφ, ενημερώνει ριζικά την έννοια αυτής της λέξης. Εξάλλου, όλη η σχέση του Πουγκάτσεφ με τον Γκρίνεφ βασίζεται στο γεγονός ότι τον έπεισε με στοργή να μην φοβάται την εξέγερση - μετά του είπε ένα καλμύκικο παραμύθι και τον έπεισε να έρθει κοντά του.

Δοκίμιο για τη λογοτεχνία με θέμα: Τι είδους όνειρο είχε ο Γκρίνεφ στο μυθιστόρημα "Η κόρη του καπετάνιου"

Άλλα γραπτά:

1. Η κολοσσιαία εικόνα ενός μαυρογένειου άνδρα με τσεκούρι είναι μια γενικευμένη ποιητική εικόνα ενός ισχυρού λαϊκού χαρακτήρα. Γενικευμένο - αν και δόθηκε στην αρχή του μυθιστορήματος, πριν γνωρίσουμε τον Πουγκάτσεφ. Αυτό εξηγείται από την ιδιαίτερη φύση της συμβολικής εικόνας - στερείται στατικής, ο Πούσκιν προίκισε Διαβάστε περισσότερα ......
2. Φρόντισε πάλι το ντύσιμό σου, και φρόντισε την τιμή σου από μικρός. "Φροντίστε την τιμή σας από νεαρή ηλικία" - αυτή η ηθική διαθήκη είναι το μοτίβο του μυθιστορήματος του A. S. Pushkin "The Captain's Daughter". Είναι μέσα από τη στάση σε αυτή τη διαθήκη που αποκαλύπτονται οι χαρακτήρες των δύο ηρώων του έργου - του Pyotr Grinev και του Alexei Shvabrin. Φαίνεται Διαβάστε περισσότερα......
3. Ο Pyotr Andreich Grinev και ο Alexey Ivanovich Shvabrin συναντήθηκαν για πρώτη φορά ενώ υπηρετούσαν στο φρούριο Belgorod. Ο Γκρίνεφ διορίστηκε εκεί με εντολή του ιερέα, αφού «η Πετρούσα ήταν δεκαεπτά ετών». Ο Σβάμπριν «έχει μεταφερθεί για φόνο εδώ και πέντε χρόνια». Και οι δύο είναι νέοι Διαβάστε περισσότερα ......
4. Κύριος χαρακτήραςιστορία του A. S. Pushkin "Η κόρη του καπετάνιου" - Pyotr Andreevich Grinev. Ο γιος ενός γαιοκτήμονα, ο Grinev έλαβε εκπαίδευση στο σπίτι σύμφωνα με το έθιμο εκείνης της εποχής - πρώτα υπό την ηγεσία του Savelich, μετά τον Beaupré (κομμωτής στο επάγγελμα). Ο πατέρας του Γκρίνιεφ, δεσπόζων σε σημείο τυραννίας, αλλά έντιμος, αλλά Διαβάστε Περισσότερα......
5. Ο Γκρίνεφ και ο Σβάμπριν είναι δύο διαφορετικές προσωπικότητες. Υπάρχει όμως κάτι κοινό μεταξύ τους. Και οι δύο είναι νέοι, και οι δύο αξιωματικοί, και οι δύο ευγενείς. Ως παιδί, ο Γκρίνεφ έπαιζε άλμα με τα αγόρια της αυλής. Ο πατέρας αρνήθηκε να στείλει τον μικρό του γιο να υπηρετήσει στην Αγία Πετρούπολη, αλλά έγραψε μια επιστολή στο Διαβάστε Περισσότερα......
6. Οι ήρωες της ιστορίας του Πούσκιν, ο Πιότρ Γκρίνεφ και ο Αλεξέι Σβάμπριν, τραβούν αμέσως την προσοχή του αναγνώστη. Από την αρχή της γνωριμίας τους, γίνεται σαφές ότι αυτοί οι άνθρωποι έχουν πολύ, πολύ λίγα κοινά. Ωστόσο, είναι και οι δύο νέοι, τολμηροί, καυτοί, έξυπνοι και συν τοις άλλοις Διαβάστε Περισσότερα......
7. Η ιστορία "The Captain's Daughter" βασίζεται σε πραγματικά γεγονότα: τον Αγροτικό πόλεμο του 1773-1775. υπό την ηγεσία του Εμελιάν Πουγκάτσεφ. Αλλά αυτό το έργο δεν μπορεί να ονομαστεί ιστορικό με την πλήρη έννοια. Τα γεγονότα εδώ είναι καλλιτεχνικά επεξεργασμένα από τον συγγραφέα. Παρόλα αυτά, ο Πούσκιν περιγράφει αντικειμενικά τους λόγους και το πεδίο εφαρμογής του Πουγκάτσεφ Διαβάστε περισσότερα......
8. ΜΑΛΛΟΝ ΔΕΝ ΥΠΑΡΧΕΙ ΑΝΘΡΩΠΟΣ ΠΟΥ ΝΑ ΜΗΝ ΞΕΡΕΙ ΤΟ ΟΝΟΜΑ ΤΟΥ ALEXANDER S. PUSHKIN. ΟΛΟΙ ΞΕΡΟΥΝ ΟΤΙ Ο ΠΟΥΣΚΙΝ ΗΤΑΝ Ο ΠΙΟ ΔΙΑΦΗΜΟΣ ΕΞΑΙΡΕΤΙΚΟΣ ΣΥΓΓΡΑΦΕΑΣ, ΕΝΑΣ ΜΕΓΑΛΟΣ ΑΝΘΡΩΠΟΣ. ΕΡΓΑ ΠΟΥ ΕΧΟΥΝ ΔΙΑΒΑΣΕΙ, ΔΙΑΒΑΖΟΥΝ ΚΑΙ ΘΑ ΔΙΑΒΑΣΤΟΥΝ. Ο A. S. PUSHKIN ΕΙΧΕ ΠΑΘΙΑ ΣΤΗ ΜΕΛΕΤΗ ΤΗΣ ΡΩΣΙΚΗΣ ΙΣΤΟΡΙΑΣ. ΤΟΥ ΕΛΚΗΣΑΝ ΙΔΙΑΙΤΕΡΑ ΟΙ ΙΣΤΟΡΙΕΣ Διαβάστε Περισσότερα......

Ένας πολύ ιδιαίτερος ρόλος στο μυθιστόρημα παίζει το όνειρο του Grinev, το οποίο βλέπει αμέσως μετά την πρώτη του συνάντηση με τον σύμβουλό του Pugachev. Η έλλειψη μελέτης του ρεαλισμού του Πούσκιν της δεκαετίας του 1830 οδηγεί στο γεγονός ότι η συμβολική αρχή σε αυτόν αγνοείται και δεν λαμβάνεται υπόψη κατά την ανάλυση των έργων του, ιδίως «Η κόρη του καπετάνιου». Η εισαγωγή του ονείρου του Γκρίνεφ εξηγείται ως πληροφορίες που προηγούνται των γεγονότων: ο Πούσκιν προειδοποιεί τον αναγνώστη τι θα συμβεί στη συνέχεια με τον Γκρίνεφ, πώς θα εξελιχθεί η σχέση του με τον Πουγκάτσεφ. Μια τέτοια ερμηνεία έρχεται σε αντίθεση με την ίδια την αρχή της αφήγησης του Πούσκιν - με τη συντομία και τον λακωνισμό της, μια δυναμικά αναπτυσσόμενη πλοκή. Και γιατί, θα μπορούσε κανείς να ρωτήσει, να επαναλάβει το ίδιο πράγμα δύο φορές: πρώτα σε ένα όνειρο και μετά στην πραγματική ζωή; Είναι αλήθεια ότι ο ύπνος είναι σε κάποιο βαθμό προικισμένος με τη λειτουργία της πρόβλεψης επόμενων γεγονότων. Αλλά αυτή η «πρόβλεψη» χρειάζεται για εντελώς ειδικούς σκοπούς: ο Πούσκιν πρέπει να αναγκάσει τον αναγνώστη, όταν συναντά οικεία γεγονότα, να επιστρέψει στη σκηνή των ονείρων. Αυτός ο ειδικός ρόλος των επιστροφών θα συζητηθεί αργότερα. Βάγια; - αλλά να θυμάστε ταυτόχρονα ότι το όνειρο που είδατε είναι προφητικό: ο ίδιος ο Γκρίνεφ προειδοποιεί τον αναγνώστη σχετικά: «Είχα ένα όνειρο που δεν μπορούσα ποτέ να ξεχάσω και στο οποίο εξακολουθώ να βλέπω κάτι προφητικό όταν σκέφτομαι τις περίεργες συνθήκες με είναι της ζωής μου». Ο Γκρίνεφ θυμόταν το παλιό του όνειρο σε όλη του τη ζωή. Και ο αναγνώστης έπρεπε να τον θυμάται όλη την ώρα, όπως και ο Γκρίνιεφ, για να «αντανακλάται» μαζί του όλα όσα συνέβησαν στον απομνημονευματογράφο κατά τη διάρκεια της εξέγερσης. Μια τέτοια αντίληψη συμβολικού νοήματος καθορίζεται από μια λαϊκή παράδοση αιώνων. Ένας ερευνητής των ονείρων στις λαϊκές πεποιθήσεις δικαίως έγραψε: «Από τους αρχαιότερους χρόνους, ο ανθρώπινος νους έβλεπε στα όνειρα ένα από τα πιο αποτελεσματικά μέσα για να σηκώσει το μυστηριώδες πέπλο του μέλλοντος». Τα προφητικά όνειρα, γράφει ο ίδιος ερευνητής, βασιζόμενος στο πλουσιότερο παρατηρητικό υλικό, «δεν ξεχνιούνται ποτέ από ένα άτομο μέχρι να γίνουν πραγματικότητα». είτε αναγνώστη. Τι είδους όνειρο είδε ο Γκρίνεφ; Ονειρευόταν ότι επέστρεψε στο σπίτι: «...Η μητέρα με συναντά στη βεράντα με ένα βλέμμα βαθιάς θλίψης. «Σώπα», μου λέει, «ο πατέρας είναι άρρωστος και πεθαίνει και θέλει να σε αποχαιρετήσει." - Τρυπημένη από φόβο, την ακολουθώ στην κρεβατοκάμαρα. Βλέπω ότι το δωμάτιο είναι αμυδρά φωτισμένο, άνθρωποι με λυπημένα πρόσωπα στέκονται δίπλα στο κρεβάτι. Πλησιάζω ήσυχα στο κρεβάτι. Η μητέρα σηκώνει την κουρτίνα και λέει : «Αντρέι Πέτροβιτς, έφτασε ο Πετρούσα· επέστρεψε αφού έμαθε για την ασθένειά σου· ευλόγησέ τον». Γονάτισα και κάρφωσα τα μάτια μου στον άρρωστο. Λοιπόν;.. Αντί για τον πατέρα μου, βλέπω έναν άντρα με μαύρα γένια ξαπλωμένο στο κρεβάτι και με κοιτάζει χαρούμενα. Γύρισα σαστισμένος στη μητέρα μου λέγοντάς της: «Τι σημαίνει αυτό; Αυτό δεν είναι πατέρας. Και γιατί να ζητήσει κανείς την ευλογία ενός άνδρα;» «Δεν πειράζει, Πετρούσκα», μου απάντησε η μητέρα μου, «αυτός είναι ο φυλακισμένος πατέρας σου. φίλησε το χέρι του και μπορεί να σε ευλογήσει." Ας δώσουμε προσοχή στην τονισμένη πραγματικότητα των γεγονότων του ονείρου και των χαρακτήρων - όλα είναι καθημερινά, δεν υπάρχει τίποτα συμβολικό στην περιγραφόμενη εικόνα. Είναι μάλλον παράλογο και φανταστικό, όπως συμβαίνει συχνά στα όνειρα: ένας άντρας ξαπλώνει στο κρεβάτι του πατέρα του, από τον οποίο πρέπει να ζητήσει ευλογίες και να του «φιλήσει το χέρι»... Το συμβολικό σε αυτό θα στενάζει καθώς ο αναγνώστης εξοικειώνεται με το ανάπτυξη της πλοκής του μυθιστορήματος - τότε θα γεννηθεί μια εικασία ότι ο άνδρας με μαύρη γενειάδα έμοιαζε με τον Πουγκάτσεφ, ότι ο Πουγκάτσεφ ήταν εξίσου τρυφερός με τον Γκρίνεφ, ότι ήταν αυτός που δημιούργησε την ευτυχία με τη Μάσα Μιρόνοβα... Όσο περισσότερα μάθαινε ο αναγνώστης για την εξέγερση και τον Πουγκάτσεφ, όσο πιο γρήγορα μεγάλωνε η ​​ευελιξία της εικόνας του ανθρώπου από το όνειρο, όλο και η συμβολική φύση του γινόταν πιο ξεκάθαρη. Αυτό γίνεται ιδιαίτερα σαφές στην τελευταία σκηνή του ονείρου. Ο Γκρίνεφ δεν θέλει να εκπληρώσει το αίτημα της μητέρας του - να έρθει κάτω από την ευλογία του άνδρα. «Δεν συμφώνησα. Τότε ο άνδρας πήδηξε από το κρεβάτι, άρπαξε το τσεκούρι πίσω από την πλάτη του και άρχισε να το κουνάει προς όλες τις κατευθύνσεις. Ήθελα να τρέξω... και δεν μπορούσα. το δωμάτιο ήταν γεμάτο με πτώματα. Σκόνταψα πάνω σε σώματα και γλίστρησα σε ματωμένες λακκούβες... Ο τρομακτικός άντρας με φώναξε στοργικά λέγοντας: «Μη φοβάσαι, έλα!» με την ευλογία μου..." "Ένας άντρας με τσεκούρι, νεκρά σώματα στο δωμάτιο και ματωμένες λακκούβες - όλα αυτά είναι ήδη ανοιχτά συμβολικά. Αλλά η συμβολική ασάφεια εκδηλώνεται από τη γνώση μας για τα θύματα της εξέγερσης του Πουγκάτσεφ, για τους πολλούς νεκρούς σώματα και λακκούβες αίματος που είδε αργότερα ο Γκρίνεφ - όχι πια σε όνειρο, αλλά στην πραγματικότητα.

3.2 Πρόβλεψη ονείρου της Petrusha Grinev στην ιστορία "The Captain's Daughter"

Είναι ενδιαφέρον να συγκρίνουμε τα όνειρα του Grigory και του Pyotr Andreevich Grinev (η ιστορία "Η κόρη του καπετάνιου").

«Μου φάνηκε ότι η καταιγίδα μαινόταν ακόμα, και ακόμα περιπλανιόμασταν στη χιονισμένη έρημο... Ξαφνικά είδα μια πύλη και οδήγησα στην αυλή του αρχοντικού του κτήματος μας<…>. Με άγχος, πήδηξα από το βαγόνι και είδα: η μητέρα με συναντούσε στη βεράντα... «Σώπα», μου λέει, «ο πατέρας είναι άρρωστος, κοντά στο θάνατο, και θέλει να σε αποχαιρετήσει. Κτυπημένος από φόβο, την ακολουθώ στην κρεβατοκάμαρα<…>Καλά? Βλέπω τον πατέρα μου; Ένας άντρας με μαύρα γένια είναι ξαπλωμένος στο κρεβάτι και με κοιτάζει χαρούμενα. Γύρισα στη μητέρα μου σαστισμένη. «Τι σημαίνει αυτό; Αυτός δεν είναι ιερέας. Και γιατί να ζητήσω ευλογία από έναν άνθρωπο;<…>Τότε ο άνδρας πήδηξε από το κρεβάτι, άρπαξε το τσεκούρι πίσω από την πλάτη του και άρχισε να το κουνάει προς όλες τις κατευθύνσεις. Ήθελα να τρέξω... και δεν μπορούσα... Η φρίκη και η σύγχυση με κυρίευσαν. Και εκείνη τη στιγμή ξύπνησα...» Ο προφανής παραλογισμός των ονείρων είναι εντυπωσιακός: ο πατέρας αποδεικνύεται αληθινός και, παρά τη σοβαρή ασθένειά του, «κοιτάει» χαρούμενος, ακόμη και πηδά από το κρεβάτι και κουνάει ένα τσεκούρι.

Το όνειρο είναι γεμάτο με αυξανόμενες συναισθηματικές εμπειρίες του ήρωα: άγχος, φόβος, τρόμος και σύγχυση.

Το τέλος του ονείρου του Grinev είναι παρόμοιο με το τέλος του ονείρου του Gregory: ξύπνημα τη στιγμή του υψηλότερου ψυχολογικού στρες. Είναι ενδιαφέρον ότι οι εμπειρίες του ήρωα αντανακλώνται σε φυσικά φαινόμενα («η καταιγίδα μαινόταν ακόμα»). Το "Buran" στο πλαίσιο της ιστορίας είναι μια πολύ σημαντική εικόνα, που συνδέεται όχι μόνο με τα συναισθήματα του ήρωα, αλλά και με τα ιστορικά γεγονότα εκείνης της εποχής.

Εδώ, όπως και στο όνειρο του Γρηγόρη, η συμπεριφορά του «ονειροκρίτη» είναι παθητική: τυχαία άφιξη στο σπίτι (στην πραγματικότητα, ο Γκρίνεφ οδηγεί από το σπίτι), υποταγή στις περιστάσεις, αδυναμία να ξεφύγει από έναν άνδρα με μαύρα γένια, του οποίου Η εικόνα, παρεμπιπτόντως, δεν προκύπτει τυχαία: σε ένα όνειρο προηγήθηκε μια συνάντηση με έναν σύμβουλο, ο οποίος αργότερα θα αποδειχθεί ότι ήταν ο Emelyan Pugachev - ένας απατεώνας τσάρος (σε ένα όνειρο εμφανίζεται ως απατεώνας πατέρας). Η μητέρα του Γκρίνεφ αποκαλεί τον άνδρα «φυλακισμένο πατέρα» και αυτό, πάλι, δεν είναι τυχαίο - θυμηθείτε μόνο τι ρόλο θα παίξει ο Πουγκάτσεφ στη μοίρα της Μάσα και του Γκρίνεφ. Ο Γκρίνεφ παραδέχεται ότι αυτό είναι «ένα όνειρο στο οποίο εξακολουθώ να βλέπω κάτι προφητικό όταν το αναφέρω τις διάφορες συνθήκες της ζωής μου».

«Ρωσική εξέγερση, ανόητη και ανελέητη» στη ρωσική λογοτεχνία του 19ου-20ου αιώνα με βάση τα έργα του A.S. Πούσκιν «Η κόρη του καπετάνιου» και ο Μ.Α. Sholokhov "Ήσυχο Don"

Στην ιστορική ιστορία του Α.Σ. Ο Πούσκιν περιγράφει τα γεγονότα του πολέμου των αγροτών υπό τον Πουγκάτσεφ. Σε αυτό συμμετείχαν διάφορα στρώματα του τότε ρωσικού πληθυσμού: δουλοπάροικοι, Κοζάκοι, διάφορες μη ρωσικές εθνικότητες...

Ο εξωκειμενικός και κειμενικός χώρος και οι νόμοι της αλληλεπίδρασής τους

Στο μυθιστόρημα «Η κόρη του καπετάνιου» εμφανίστηκε τυπικό χαρακτηριστικόΗ πεζογραφία του Πούσκιν είναι ο συνεπής, αναλυτικός χαρακτήρας της. Σε αυτό το έργο, ο Πούσκιν εμφανίζεται και ως ιστορικός και ως καλλιτέχνης-στοχαστής...

Ο εξωκειμενικός και κειμενικός χώρος και οι νόμοι της αλληλεπίδρασής τους

Οι επιγραφές των κεφαλαίων του μυθιστορήματος χωρίζονται σε δύο ομάδες: αποσπάσματα από ποίηση του 18ου αιώνα και στίχους από δημοτικά τραγούδια και παροιμίες. Αυτή η επιλογή των επιγραφών και η διαίρεση τους δεν είναι τυχαία. Οι επιγραφές σε κεφάλαια αποτελούν ένα ολόκληρο σύστημα εδώ. Ηχούν τις φωνές της εποχής...

Το Donbass στη δημιουργικότητα του Boris Grinchenko

Το βάθος της διείσδυσης στον πνευματικό κόσμο των ηρώων σηματοδοτείται από τη μαρτυρία για τη σκληρή ζωή της οικογένειας του ανθρακωρύχου «Πατέρας και Κόρη». Τα στοιχεία είναι αισιόδοξα. Η Μαρούσια είναι ένα κοριτσάκι που ζει με τον πατέρα της και η μητέρα της την οικογένειά της, το σπίτι της...

Το εικονιστικό σύστημα στην ιστορία του I.S. Turgenev "Spring Waters"

Υπάρχουν δύο βασικοί γυναικείοι χαρακτήρες στην ιστορία, αυτές είναι δύο γυναίκες που συμμετείχαν άμεσα στη μοίρα του Sanin: η νύφη του Gemma και η "μοιραία" ομορφιά Marya Nikolaevna Polozova. Μαθαίνουμε για πρώτη φορά για την Gemma σε μια από τις πρώτες σκηνές της ιστορίας...

Χαρακτηριστικά της πλοκής της ιστορίας και η λειτουργία του τίτλου της (I.S. Turgenev "After Death (Klara Milich)")

Όπως αναφέρθηκε παραπάνω, η ιστορία "Μετά τον θάνατο (Klara Milich)" αναφέρεται στην τελευταία περίοδο του έργου του Turgenev. Ο Toporov9 γράφει ότι αυτή η περίοδος δημιουργικότητας είναι σημαντικά πιο πλούσια σε αναφορές στο θέμα των ονείρων και στο θέμα της «θάλασσας»...

Προβληματικές και ποιητικές της λυρικο-φιλοσοφικής ιστορίας του Ι.Α. Μπουνίν "Η αγάπη της Μίτια"

Ερωτικό είδος ήρωα Bunin Κατά την ανάλυση των προβλημάτων αυτής της ιστορίας, βασιστήκαμε στα έργα των A. Volkov, O. V. Slivitskaya. Τα προβλήματα της ιστορίας είναι στενά συνυφασμένα με τις εικόνες των βασικών χαρακτήρων...

Αναμνήσεις στην ιστορία του F.M. Ντοστογιέφσκι "Σημειώσεις από το υπόγειο"

Η ιστορία «Σημειώσεις από το υπόγειο» γράφτηκε από τον Ντοστογιέφσκι το 1864 και κατέχει ιδιαίτερη θέση στο έργο του. Η συνολική σύνθεση της ιστορίας περιλαμβάνει δύο μέρη που δεν συμπίπτουν από τη φύση τους: το πρώτο περιέχει τον άμεσο ιδεολογικό λόγο του ήρωα...

Το θέμα της παιδικής ηλικίας στην ιστορία του P. Sanaev "Θάψτε με πίσω από το σανίδι"

Το κύριο θέμα της ιστορίας είναι το θέμα της παιδικής ηλικίας. Το βιβλίο αφηγείται σε πρώτο πρόσωπο, για λογαριασμό του Sasha Savelyev, μικρό αγόρι, λέγοντας για τις δικές του ενέργειες και την προσωπική αντίληψη της ζωής. «Το όνομά μου είναι Savelyev Sasha...

Το θέμα της αγάπης στα μυθιστορήματα του I.S. Τουργκένεφ

Έτσι, η ιστορία του I.S. Η «Άσια» του Τουργκένιεφ θίγει ερωτικά και ψυχολογικά θέματα που απασχολούν τους αναγνώστες. Το έργο θα μας επιτρέψει επίσης να μιλήσουμε για σημαντικές ηθικές αξίες όπως η ειλικρίνεια, η ευπρέπεια...

Το θέμα της επιμονής στην ιστορία του Ε. Χέμινγουεϊ «Ο γέρος και η θάλασσα»

Η ιστορία του Χέμινγουεϊ, η οποία έχει διπλό χαρακτήρα και ξεχωρίζει έντονα από όλα όσα έχει γράψει προηγουμένως ο συγγραφέας, δεν είναι επομένως τόσο εύκολο να αποδοθεί με ακρίβεια σε ένα ή άλλο είδος. Ονομάστηκε: μια ρεαλιστική ιστορία, συμβολική...

Το θέμα του πειράματος στην ιστορία του Μ.Α. Μπουλγκάκοφ "Η καρδιά ενός σκύλου"

Η ιστορία "Heart of a Dog" διακρίνεται από μια εξαιρετικά ξεκάθαρη ιδέα του συγγραφέα: η επανάσταση που έλαβε χώρα στη Ρωσία δεν ήταν το αποτέλεσμα της φυσικής πνευματικής ανάπτυξης της κοινωνίας, αλλά ένα ανεύθυνο και πρόωρο πείραμα...

Ο τύπος του «ονειροκρίτη» στην πρώιμη πεζογραφία του Ντοστογιέφσκι

Η πρώτη προσπάθεια επίλυσης του θέματος των ονείρων και της πραγματικότητας στην τέχνη έγινε από τον Ντοστογιέφσκι στην ιστορία "Η ερωμένη". Η δράση της ιστορίας διαδραματίζεται στην Αγία Πετρούπολη. Ο ήρωάς του είναι ένας νεαρός επιστήμονας Βασίλι Ορντινόφ, που είναι μοναχικός και φτωχός. Ξέχασε...

Η μοναδικότητα της ιστορίας του Τσέχοφ "Τρία χρόνια"

Η ιστορία «Three Years» κατέχει μοναδική θέση στο έργο του A.P. Τσέχοφ. Η βάση του έργου είναι η εικόνα μιας ρωσικής οικογένειας με φόντο τη δημόσια ζωή στις δεκαετίες του '80 και του '90. Σχεδιασμένο ως μυθιστόρημα...

στο «The Captain's Daughter» του A. S. Pushkin

και Ρασκόλνικοφ - στο "Έγκλημα και Τιμωρία"

ΦΑ.Μ. Ντοστογιέφσκι

Όπως ο ωκεανός, η υδρόγειος είναι ογκώδης,

Γήινη ζωή παντού

βυθισμένος στα όνειρα...

Και η άβυσσος μας αποκαλύπτεται

Με τους φόβους και τα σκοτάδια σου...

F. I. Tyutchev

Υπάρχει μια στιγμή στη ζωή μας που δεν ανήκουμε

τον εαυτό μας όταν μας παίζουν μυστηριώδεις και ακατανόητες δυνάμεις που δημιουργούνται από τον Κόσμο και το Χάος. Αυτή η ώρα είναι η ώρα του ύπνου, όταν η ψυχή αποσπάται από το σώμα και ζει τη δική της ανεξάρτητη ζωή.

Το όνειρο ενός λογοτεχνικού ήρωα είναι μέρος της ιστορίας της ψυχής του. Μαζί με την Τατιάνα του Πούσκιν τρέχουμε στο όνειρό της μέσα από ένα μυστηριώδες δάσος σε μια παράξενη καλύβα, όπου υπάρχει «μισός γερανός και μισός γάτα». Και θα αναγνωρίσουμε τη ρωσική ψυχή της, γεμάτη με παραμύθια και παραδόσεις της «κοινής αρχαιότητας». Μαζί με την Κατερίνα Οστρόφσκι, πετάμε μακριά από το «σκοτεινό βασίλειο» των Kabanikha και Dikiy στον φωτεινό κόσμο των ονείρων. Μαζί με τον Oblomov βρισκόμαστε στον στάσιμο παράδεισο της Oblomovka που κοιμάται. Μαζί με τη Βέρα Παβλόβνα, βλέπουμε στα όνειρά της την ενσάρκωση των αγαπημένων ονείρων του μεγάλου ουτοπιστή N. G. Chernyshevsky.

Τι αβύσσους μας αποκαλύπτουν τα όνειρα του Γκρίνιεφ και του Ρασκόλνικοφ; Γιατί αυτοί οι ήρωες βρίσκονται κοντά στη διατύπωση του θέματος; Θα προσπαθήσω να απαντήσω. Είναι και οι δύο νέοι, και οι δύο αναζητούν τους δικούς τους δρόμους στη ζωή. Το όνειρο του Grinev είναι μια πρόβλεψη για το πώς θα είναι αυτό το ακανθώδες μονοπάτι. Τα όνειρα του Ρασκόλνικοφ είναι μετάνοια που πήρε ένα στραβό μονοπάτι. Και οι δύο ήρωες βγαίνουν εκτός ισορροπίας από τις συνθήκες της ζωής. Ο Γκρίνεφ είναι βυθισμένος σε «τρυφερά οράματα μισοκοιμισμένου»· ο Ρασκόλνικοφ είναι σε ημισυνείδητη κατάσταση, κοντά στο παραλήρημα. Και σε τέτοιες στιγμές, τα όνειρα είναι κυρτά, ξεκάθαρα, εκφραστικά.

Ο Γκρίνεφ, ξεσκισμένος από τον πατέρα και τη μητέρα του, φυσικά, βλέπει την πατρίδα του σε ένα όνειρο. Αλλά όλα τα άλλα... Αντί για πατέρα, υπάρχει ένας γενειοφόρος σύμβουλος. Το τσεκούρι είναι στα χέρια του. Αιματηρές λακκούβες. Ο Πετρούσα βλέπει τα μελλοντικά γεγονότα και τον ρόλο του σε αυτά. Θα γίνει μάρτυρας μιας αιματηρής μάχης, θα προσπαθήσει να της αντισταθεί. Θα γίνει κοντά στον υποκινητή της εξέγερσης - αυτόν τον τρομερό γενειοφόρο σύμβουλο που θα γίνει ο φυλακισμένος πατέρας του. Εάν ένα όνειρο είναι ένα σημάδι, τότε το όνειρο του Grinev είναι ένα σημάδι της μοίρας.

Το πρώτο όνειρο του Rodion Raskolnikov θα μπορούσε να ήταν ένα τέτοιο προειδοποιητικό σημάδι. Φοβούμενος την ίδια τη λέξη «δολοφονία», αναρωτήθηκε συνεχώς: «...θα συμβεί πραγματικά;» Αμφέβαλλε αν ήταν έτοιμος να διαπράξει τη χειρότερη βία εναντίον ενός ζωντανού όντος. Και σε ένα όνειρο, ο μικρός Rodion, κλαίει -

στέκεται πάνω από ένα άλογο που βασανίστηκε από ένα μεθυσμένο πλήθος, σαν να έλεγε στον ενήλικο Ροντιόν: «Μη σκοτώνεις». Αφού ξυπνήσει, ο Ρασκόλνικοφ αναρωτιέται: θα πάρει πραγματικά ένα τσεκούρι και θα αρχίσει να τον χτυπά στο κεφάλι; , δυστυχώς, αυτό το όνειρο δεν απέδειξε στον ήρωα του Φ. Μ. Ντοστογιέφσκι ότι ο φόνος είναι αηδιαστικός για τη φύση της ανθρωπότητας. Και μετά θυμήθηκα " καλή στάσηστα άλογα" του Β. Μαγιακόφσκι. Το ίδιο πλήθος που γελάει με ένα πεσμένο άλογο, τα ίδια δάκρυα ενός ζωντανού πλάσματος... Και το μοναδικό όραμα του ποιητή για τον ανθρωπισμό:

...είμαστε όλοι ένα αλογάκι, Ο καθένας μας είναι ένα άλογο με τον τρόπο του.

Αλλά ο Ρασκόλνικοφ βρίσκει άλλη λέξη για τον παλιό ενεχυροδανειστή - «ψείρα», η πιο άχρηστη από τις ψείρες. Και βλέπει ένα όνειρο ότι δέρνει και χτυπάει μια ηλικιωμένη γυναίκα στο κεφάλι με ένα τσεκούρι, και αυτή γελάει και γελάει. Ο Ροντιόν θα ήταν έτοιμος να τη σκοτώσει ακόμη και πριν κοιμηθεί αν ξυπνούσε.

Γιατί τη σκέφτεται τόσο πολύ; Ο πραγματικός ήρωας της θεωρίας του (ο «προφήτης», ο Ναπολέων) δεν σκέφτεται καμία ηλικιωμένη γυναίκα. Έβαζε μια μπαταρία στην απέναντι πλευρά του δρόμου και «φυσούσε στο σωστό και το λάθος», χωρίς να νιώθει τύψεις. Και αφού ο Ρόντιον ονειρεύεται έναν παλιό τοκογλύφο, σημαίνει ότι έχει τύψεις. σημαίνει «αδύναμος», «τρέμοντας πλάσμα». Αυτό δεν μπορεί να συγχωρήσει ο Ρόντιον στη γριά. Αν αυτά τα όνειρα αντανακλούσαν τον αγώνα που λάμβανε χώρα στην ψυχή του ήρωα, τότε στο τελευταίο όνειρο του Ρασκόλνικοφ ακούμε τον ίδιο τον Ντοστογιέφσκι να πολεμά με όσους βασίζονται στη μεταμορφωτική δύναμη των ιδεών αναζητώντας την αρμονία του κόσμου. Ο Ροντιόν ονειρευόταν αυτές τις ιδέες με τη μορφή τριχινών, μικροσκοπικών πλασμάτων προικισμένων με νοημοσύνη και θέληση. Φώλιασαν στον εγκέφαλο των ανθρώπων.

Το πιο τρομερό για τον Ντοστογιέφσκι ήταν ότι όσοι είχαν μολυνθεί από αυτές τις τριχίνες θεωρούσαν τους εαυτούς τους τους πιο έξυπνους και ακλόνητους στο δίκιο τους. Ο συγγραφέας δεν δέχτηκε ότι η αλήθεια μπορεί να γεννηθεί από το κεφάλι και όχι από την καρδιά. Και ως εκ τούτου, οι άνθρωποι που είχαν μολυνθεί από τριχίνες δεν ήξεραν τι ήταν καλό και τι κακό, και σκότωναν ο ένας τον άλλον με παράλογη οργή στο όνομα του θριάμβου της αλήθειας.

Αυτό το όνειρο του Ρασκόλνικοφ μας αποκαλύπτει το αγαπημένο όνειρο του Φ. Μ. Ντοστογιέφσκι ότι ο κόσμος θα σωθεί όχι από μια λαμπρή ιδέα, αλλά από την ηθική επανεκπαίδευση της ανθρωπότητας.

Γιατί υπάρχουν τόσα πολλά οδυνηρά όνειρα στο μυθιστόρημα του F. M. Dostoevsky; Το όνειρο του Γκρίνιεφ στον Πούσκιν δίνει τον τραγικό τόνο στη μετέπειτα αφήγηση. Ο Ντοστογιέφσκι, με τα όνειρα του ήρωά του, όχι μόνο επιδεινώνει το συνολικό ζοφερό υπόβαθρο της αφήγησης, αλλά και επιχειρηματολογεί, επιχειρηματολογεί, επιχειρηματολογεί. Γιατί συμβαίνει αυτό; Νομίζω ότι η απάντηση είναι ότι «Η κόρη του καπετάνιου» είναι η ιστορία του συγγραφέα για μια ιστορική τραγωδία που συνέβη και το «Έγκλημα και τιμωρία» είναι μια προειδοποίηση για μια ιστορική τραγωδία που μπορεί να συμβεί.

Έγχρωμη ζωγραφική στο πορτρέτο της πόλης στο μυθιστόρημα του F. M. Dostoevsky "Crime and Punishment"

Εδώ η πόλη θα ιδρυθεί για να πείσμα του αλαζονικού γείτονα.

Α. Σ. Πούσκιν. Χάλκινος Ιππέας

Αγία Πετρούπολη... Μια πόλη χτισμένη σε βάλτους, χτισμένη στα οστά χιλιάδων ανθρώπων, προϊόν της υπεράνθρωπης ιδιοφυΐας του μεγάλου Πέτρου, που τόλμησε να αμφισβητήσει την ίδια τη φύση. Ο Rodion Raskolnikov αμφισβητεί την ανθρώπινη φύση με τον ίδιο τρόπο. Εδώ, στην Αγία Πετρούπολη, όπου βρίσκεται η κατάρα, εκκολάπτει την τερατώδη ιδέα του.

Η δράση του μυθιστορήματος «Έγκλημα και Τιμωρία» δεν διαδραματίζεται σε μια πλατεία με σιντριβάνια και παλάτια και όχι στην προοπτική Nevsky, που για τους σύγχρονους ήταν ένα είδος συμβόλου πλούτου, θέσης στην κοινωνία, μεγαλοπρέπειας και λαμπρότητας. Η Πετρούπολη του Ντοστογιέφσκι είναι αποκρουστικές φτωχογειτονιές, βρώμικα μπαρ και οίκοι ανοχής για ποτό, στενά δρομάκια και σκοτεινά σοκάκια, στενές αυλές, πηγάδια και σκοτεινές αυλές. Είναι βουλωμένο εδώ και δεν μπορείτε να αναπνεύσετε από τη δυσοσμία και τη βρωμιά. σε κάθε γωνιά συναντάς μεθυσμένους, ραγαμούφιν,

διεφθαρμένες γυναίκες. Σε αυτήν την πόλη, συμβαίνουν συνεχώς τραγωδίες: από μια γέφυρα, μπροστά στα μάτια του Ρασκόλνικοφ, μια μεθυσμένη γυναίκα ρίχνεται στο νερό και πνίγεται, ο Μαρμελάντοφ πεθαίνει κάτω από τις ρόδες της άμαξης ενός δανδή κυρίου, στη λεωφόρο μπροστά από τον πύργο, Σβιτριγκάιλοφ αυτοκτονεί, στο πεζοδρόμιο η Κατερίνα Ιβάνοβνα αιμορραγεί και στη λεωφόρο ο Ρασκόλνικοφ συναντά μια νεαρή κοπέλα που ήταν «κάπου μεθυσμένη, εξαπατημένη και μετά βγήκε στο δρόμο». Η Πετρούπολη του Ντοστογιέφσκι είναι άρρωστη και οι περισσότεροι χαρακτήρες στα έργα του είναι άρρωστοι, άλλοι ηθικά, άλλοι σωματικά. Το χαρακτηριστικό με το οποίο αναγνωρίζουμε το περιβάλλον και τους ανθρώπους που πλήττονται από τη νόσο είναι ενοχλητικό, παρεμβατικό, ανθυγιεινό κίτρινος. Κίτρινη ταπετσαρία και κίτρινα ξύλινα έπιπλα στο δωμάτιο του παλιού ενεχυροδανειστή, το πρόσωπο του Μαρμελάντοφ κίτρινο από το συνεχές μεθύσι, η κίτρινη ντουλάπα του Ρασκόλνικοφ, «σαν ντουλάπα ή στήθος», μια αυτοκτονική γυναίκα με κίτρινο, φθαρμένο πρόσωπο, κιτρινωπή ταπετσαρία στο δωμάτιο της Σόνιας , «κίτρινο έπιπλο γυαλισμένο ξύλο» στο γραφείο του Porfiry Petrovich, ένα δαχτυλίδι με μια κίτρινη πέτρα στο χέρι του Luzhin. Αυτές οι λεπτομέρειες αντανακλούν την απελπιστική ατμόσφαιρα της ύπαρξης των βασικών χαρακτήρων του μυθιστορήματος και γίνονται προάγγελοι κακών γεγονότων.

Το κόκκινο χρώμα είναι επίσης προάγγελος κακών γεγονότων. Ενάμιση μήνα πριν από τη δολοφονία, ο Ρασκόλνικοφ πηγαίνει να ενεχυρώσει "ένα μικρό χρυσό δαχτυλίδι με τρεις κόκκινες πέτρες" - ένα αναμνηστικό δώρο από την αδερφή του. Τα «κόκκινα βότσαλα» γίνονται, σαν να λέγαμε, προάγγελοι της αναπόφευκτης αιματοχυσίας. Η χρωματική λεπτομέρεια επαναλαμβάνεται: τα κόκκινα πέτα στις μπότες του Μαρμελάντοφ γίνονται αντιληπτά από τον Ρασκόλνικοφ, του οποίου οι σκέψεις επιστρέφουν επίμονα στο έγκλημα...

Τα μάτια του Ρασκόλνικοφ έχουν ήδη συνηθίσει «τη σκόνη της πόλης, τον ασβέστη και τον τεράστιο συνωστισμό και τα καταπιεστικά κτίρια». Όχι μόνο οι δρόμοι, οι γέφυρες και οι αυλές είναι αποκρουστικές, αλλά και τα σπίτια των ηρώων του μυθιστορήματος - «φτωχά, ταπεινωμένα και προσβεβλημένα». Πολυάριθμες και λεπτομερείς περιγραφές στραβών σκαλοπατιών, χαμηλών πλατφορμών και γκρίζων δωματίων σε κλουβιά προκαλούν καταθλιπτική εντύπωση. Σε μια τόσο μικροσκοπική ντουλάπα, περισσότερο σαν

κοιτάξτε το «φέρετρο» ή το «ντουλάπι», όπου «πρόκειται να χτυπήσετε το κεφάλι σας στο ταβάνι», ο κύριος χαρακτήρας σέρνει την ύπαρξή του. Δεν είναι περίεργο που εδώ νιώθει καταπιεσμένος, καταπιεσμένος και άρρωστος, «ένα πλάσμα που τρέμει».

Είναι σαν να διαλύεται κάποιο καταστροφικό και ανθυγιεινό πάθος στον ίδιο τον αέρα της Αγίας Πετρούπολης. Η ατμόσφαιρα απελπισίας, απόγνωσης και απελπισίας που κυριαρχεί εδώ προσλαμβάνει δυσοίωνα χαρακτηριστικά στον φλεγμονώδη εγκέφαλο του Ρασκόλνικοφ· τον στοιχειώνουν εικόνες βίας και δολοφονίας. Είναι ένα τυπικό προϊόν της Αγίας Πετρούπολης, σαν σφουγγάρι απορροφά τις δηλητηριώδεις αναθυμιάσεις του θανάτου και της φθοράς και στην ψυχή του γίνεται διάσπαση: ενώ ο εγκέφαλός του έχει την ιδέα του φόνου, η καρδιά του γεμίζει πόνο για τα δεινά των ανθρώπων. Δεν διστάζει να δώσει την τελευταία του δεκάρα στην Κατερίνα Ιβάνοβνα και τη Σόνια που βρίσκονται σε μπελάδες, προσπαθεί να βοηθήσει τη μητέρα και την αδερφή του και δεν μένει απαθής σε μια άγνωστη ιερόδουλη στο δρόμο. Ωστόσο, η διάσπαση στην ψυχή του είναι πολύ βαθιά και περνά τη γραμμή που τον χωρίζει από τους άλλους ανθρώπους για να «κάνει το πρώτο βήμα» στο όνομα της «καθολικής ευτυχίας». Ο Ρασκόλνικοφ, φανταζόμενος τον εαυτό του υπεράνθρωπο, γίνεται δολοφόνος, όπως η ίδια η πόλη κάποτε έγινε δολοφόνος και δήμιος. Τα υπέροχα παλάτια του στέκονται στα κόκαλα δεκάδων χιλιάδων ανθρώπων, με τους ετοιμοθάνατους στεναγμούς και τις κατάρες τους παγωμένες στην εξαίσια αρχιτεκτονική του.

Η Πετρούπολη έχει γίνει πολλές φορές ο πρωταγωνιστής της ρωσικής μυθοπλασίας.

Ο A. S. Pushkin συνέθεσε τον ύμνο στη μεγάλη πόλη στο Medny
καβαλάρης», περιέγραψε στιχουργικά την υπέροχη αρχιτεκτονική του
νέα σύνολα, το λυκόφως των λευκών νυχτών στον «Ευγένιος Ονέγκιν». Αλλά
ο ποιητής ένιωθε ότι η Πετρούπολη ήταν διφορούμενη:

Μια καταπράσινη πόλη, μια φτωχή πόλη, ένα πνεύμα αιχμαλωσίας, μια λεπτή εμφάνιση, μια καταπράσινη θόλος του ουρανού, Ένα παραμύθι, κρύο και γρανίτης...

Ο V. G. Belinsky παραδέχτηκε στα γράμματά του πόσο μισητός ήταν
Πέτρο για εκείνον, όπου είναι τόσο δύσκολο και επίπονο να ζεις. Πετρούπολη κοντά
N.V. Gogol - ένας λυκάνθρωπος με διπλό πρόσωπο: πίσω από την μπροστινή πόρτα
Η ομορφιά κρύβει μια εξαιρετικά φτωχή και άθλια ζωή.

Μόλις γνωριστήκαμε με την Πετρούπολη του Ντοστογιέφσκι. Μπορούμε να συμπεράνουμε ότι όλα μαζί: τοπία της Αγίας Πετρούπολης, σκηνές της ζωής του στο δρόμο, εσωτερικοί χώροι "γωνιών" - δημιουργούν τη συνολική εντύπωση μιας πόλης που είναι εχθρική προς τους ανθρώπους, τους συνωστίζει, τους συνθλίβει, δημιουργεί μια ατμόσφαιρα απελπισίας , τους ωθεί σε σκάνδαλα και εγκλήματα.

Οι παραδόσεις απεικόνισης της Αγίας Πετρούπολης συνεχίστηκαν από υπέροχους ποιητές όπως η A. Akhmatova και ο O. Mandelstam. Καθένας από αυτούς έχει επίσης τη δική του πόλη. Στα έργα της Αχμάτοβα, η αγαπημένη της πόλη παρουσιάζεται όμορφη και μεγαλειώδης, όπως του Πούσκιν. Η πόλη του Μάντελσταμ είναι απόκοσμη μαύρη, πιο κοντά στο πώς την απεικόνισε ο Ντοστογιέφσκι:

Είσαι πίσω εδώ, οπότε κατάπιε το γρήγορα Λίπος ψαριούΦανάρια του ποταμού Λένινγκραντ. Μάθε σύντομα την ημέρα του Δεκέμβρη, Πού ανακατεύεται ο κρόκος με τη δυσοίωνη πίσσα.

Λ. Ν. ΤΟΛΣΤΟΪ

Η εικόνα του «ψηλού ουρανού» στο μυθιστόρημα του Λ. Ν. Τολστόι «Πόλεμος και Ειρήνη»

Δεν είναι αλήθεια ότι ο άνθρωπος δεν έχει ψυχή. Υπάρχει, και είναι το πιο ευγενικό, το πιο όμορφο, το σπουδαιότερο πράγμα που έχει ένας άνθρωπος. Η γνώση και η κατανόηση της ψυχής δεν δίνεται σε όλους. Η επιστήμη της ψυχής, η ηθική, η ηθική (και αυτές οι έννοιες είναι άρρηκτα συνδεδεμένες) είναι η πιο ενδιαφέρουσα και πολύπλοκη. Και υπάρχουν δύο άνθρωποι που το ανακάλυψαν στη λογοτεχνία, έκαναν για αυτό το ίδιο που έκανε ο Αρχιμήδης για τη φυσική, ο Ευκλείδης για τη γεωμετρία. Αυτοί είναι ο Ντοστογιέφσκι και ο Τολστόι. Ο Ντοστογιέφσκι ήταν ο πρώτος. Το κύριο θέμα του έργου του ήταν το άτομο που υποφέρει, δηλαδή ένα άτομο σε μια κατάσταση όπου η ψυχή του δεν προστατεύεται, ανοιχτή, όταν η ατομικότητά του βρίσκει την πληρέστερη έκφραση της. Ο Τολστόι προχώρησε παραπέρα. Έδειξε τη ζωή σε όλη της την ποικιλομορφία και ταυτόχρονα το κύριο θέμα της δουλειάς του ήταν ο άνθρωπος, η ψυχή του.

Το μυθιστόρημα του Λ. Ν. Τολστόι «Πόλεμος και Ειρήνη» μπορεί να ονομαστεί «μια εγκυκλοπαίδεια του ανθρώπου και της ζωής». Ο συγγραφέας έδειξε στις σελίδες του βιβλίου όλα όσα αντιμετωπίζει ένας άνθρωπος: καλό και κακό, αγάπη και μίσος, σοφία και βλακεία, ζωή και θάνατος, πόλεμος και ειρήνη. Αλλά είναι μόνο το μεγαλείο της ιδιοφυΐας του Τολστόι που πέτυχε, έχοντας βαθιά κατανοήσει όλα όσα συνάντησε μονοπάτι ζωής, να δώσει μια λεπτομερή εικόνα της ζωής των ανθρώπων με τις λύπες και τις χαρές της; Ο μεγάλος Τολστόι δεν θα ήταν τόσο σπουδαίος αν δεν είχε διεισδύσει βαθύτερα στην ουσία των πραγμάτων. Όχι μόνο απεικόνισε ορισμένα φαινόμενα στη ζωή του ανθρώπου και της ανθρωπότητας, αλλά αποκάλυψε και τις αιτίες αυτών των φαινομένων, τις μυστικές πηγές των φανερών ποταμών.

Ο «Πόλεμος και Ειρήνη» είναι ένα φιλοσοφικό έργο. Η ιδιαιτερότητα του Τολστόι ως στοχαστή είναι ότι ενσαρκώνει τις σκέψεις του σε μια εξαιρετικά ξεκάθαρη μορφή και ταυτόχρονα αναγκάζει τον αναγνώστη να σκεφτεί το βιβλίο, σαν να συμμετέχει στα γεγονότα που περιγράφονται.

απέδωσε ο Τολστόι ο φιλόσοφος τεράστιο αντίκτυπογια τον Τολστόι τον ψυχολόγο και καλλιτέχνη. Δεν είναι τυχαίο ότι ένας από τους βασικούς κανόνες που τήρησε ο συγγραφέας δουλεύοντας τα έργα του ήταν να μην παρεκκλίνει με κανέναν τρόπο από την αλήθεια της ζωής - αυτή που είναι η βάση της αληθινής τέχνης. Οι ήρωες του Τολστόι δεν είναι «ήρωες» με την έννοια που συνήθως εννοούμε με αυτή τη λέξη. Οι εικόνες τους σχεδιάζονται εξαιρετικά αληθινά και ζωτικά. Οι λέξεις: «Η ζωή των ανθρώπων είναι ένας από τους βασικούς χαρακτήρες του μυθιστορήματος» ταιριάζουν περισσότερο στο «Πόλεμος και Ειρήνη» παρά για οποιοδήποτε άλλο έργο. Κι όμως, όπως κάθε συγγραφέας, ο Τολστόι έχει τους αγαπημένους του ήρωες: τον Πιέρ, τον Αντρέι Μπολκόνσκι, τη Νατάσα Ροστόβα, τη Μαρία. Σε αυτές τις εικόνες, ο συγγραφέας έδειξε το ανθρώπινο ιδανικό όπως το φαντάζεται. Όχι, το ιδανικό δεν σημαίνει «περιπατητική αρετή», η εικόνα είναι πλασματική και αιθέρια. Το ιδανικό του Τολστόι γίνεται αντιληπτό εντελώς διαφορετικά: αυτό είναι ένα άτομο «με σάρκα και οστά», για το οποίο τίποτα ανθρώπινο δεν είναι ξένο, που μπορεί να κάνει λάθη, να χαίρεται και να απογοητεύεται, που αγωνίζεται για την ευτυχία, όπως όλοι οι άνθρωποι. Αλλά, εκτός από αυτό, στους ήρωές του ο Τολστόι τονίζει την υψηλότερη ηθική, την πνευματική καθαρότητα, το βάθος, την ειλικρίνεια των σκέψεων και των συναισθημάτων, που είναι χαρακτηριστικό για λίγους. Και δεν είναι πρωτοτυπία, αλλά η σοφία και το θάρρος του Τολστόι ότι για αυτόν ο ιδανικός άντρας είναι

τάξεις - αυτός είναι ο άσχημος και αδέξιος Pierre, ειδικά όπως τον βλέπουμε στον επίλογο (ήταν ο Pierre, που κατάφερε να βρει ομοϊδεάτες, έναν σκοπό στον οποίο αφοσιώθηκε, και όχι ο Andrei, έξυπνος, δυνατός, αλλά που δεν βρήκε ποτέ τη θέση του στη ζωή, που έμεινε μόνος) και το ιδανικό μιας γυναίκας-μητέρας, μιας γυναίκας - φύλακας της οικογένειας - είναι η μη ελκυστική και αποτραβηγμένη πριγκίπισσα Μαρία (η Νατάσα είναι ευγενική και αγνή, αλλά όχι χωρίς εγωισμό, η οποία είναι ξένος στη Μαρία). Ο συγγραφέας προίκισε τους ήρωές του με μια όμορφη ψυχή, χωρίς να τους προικίζει με μια όμορφη εμφάνιση, και έδειξε πειστικά ότι ο πρώτος είναι αμέτρητα υψηλότερος από τον δεύτερο. Έτσι, προκάλεσε όλες τις Ανατόλες και τις Ελένες, τους «έσκισε τις μάσκες», έστω και εξωτερικά όμορφες, και όλοι είδαν μια άσχημη ψυχή από κάτω τους. Ο Τολστόι πείθει τον αναγνώστη ότι η έλλειψη πνευματικότητας, η έλλειψη ιδανικών, η έλλειψη πίστης στο καλό και στο ωραίο είναι το πιο τρομερό κακό, που γεννά πολλά άλλα. Ηθική, καθαρότητα ψυχής, αληθινά ιδανικά - αυτό είναι που εκτιμά περισσότερο ο συγγραφέας σε ένα άτομο.

Ποια είναι τα αληθινά ιδανικά, η καθαρότητα της ψυχής στην κατανόηση του Τολστόι; Την απάντηση σε αυτό το ερώτημα δίνει μέσα από τις σκέψεις του Αντρέι Μπολκόνσκι μετά τον τραυματισμό. Μόνο αυτό που είναι αιώνιο είναι αληθινά όμορφο, πείθει τον αναγνώστη ο Τολστόι. Αλλά μόνο ο ψηλός ουρανός είναι αιώνιος, τον οποίο οι άνθρωποι δεν παρατηρούν, τον οποίο ξεχνούν. "Όλα είναι άδεια, όλα είναι εξαπάτηση, εκτός από αυτόν τον ατελείωτο ουρανό." Αυτή η εν πολλοίς συμβολική εικόνα διατρέχει ολόκληρο το μυθιστόρημα και έχει μεγάλης σημασίαςνα κατανοήσει την προσωπικότητα του συγγραφέα, τις απόψεις και τις προθέσεις του όταν γράφει ένα βιβλίο.

Αυτή η εικόνα, προφανώς, μπορεί επίσης να γίνει αντιληπτή συμβολικά. Η ομορφιά της ψυχής, η ηθική των κύριων χαρακτήρων του μυθιστορήματος και του ίδιου του συγγραφέα - αυτός είναι ο ψηλός ουρανός τους, αυτό που κάνει το ίδιο το μυθιστόρημα όμορφο και υπέροχο, και οι ήρωές του - το πρότυπο της πνευματικής τελειότητας και ομορφιάς.

"Σκέψη οικογένεια» στις εικόνες της Natasha Rostova και της Marya Bolkonskaya

(Βασισμένο στο μυθιστόρημα του Λ. Ν. Τολστόι "Πόλεμος και Ειρήνη")

Το μυθιστόρημα «Πόλεμος και Ειρήνη» είναι ένα από τα κεντρικά έργα του μεγάλου συγγραφέα Λέων Νικολάεβιτς Τολστόι. Δεν παρακολουθεί

Παρά την πανοραμική θέα, την πληθώρα χαρακτήρων και γεγονότων, αυτό είναι, πρώτα απ 'όλα, ένα έργο για τους ανθρώπους, για την αναζήτησή τους για τη θέση τους στη ζωή. Στο πλαίσιο ιστορικών γεγονότων μεγάλης κλίμακας, ο Τολστόι ενδιαφέρεται για την ιδιωτική ζωή ενός ατόμου, η οποία δεν συνίσταται στην εξυπηρέτηση των ανθρώπων γενικά, της τάξης του, του λαού, του κράτους, αλλά στην εξυπηρέτηση των συγγενών του, της οικογένειάς του. Αυτή η «οικογενειακή σκέψη» ενσωματώθηκε πιο ξεκάθαρα στις εικόνες των γυναικών, κυρίως στις εικόνες της Natasha Rostova και της Marya Bolkonskaya. Ο Τολστόι, σαν από μακριά, μέσα από πολλά εμπόδια και δυσκολίες ζωής, οδηγεί τις ηρωίδες στο ιδανικό της ιδιωτικής ζωής - στην οικογένεια.

Είναι δύσκολο να βρεις περισσότερα διαφορετικοί άνθρωποιαπό τη Νατάσα και τη Μαρία όταν πρωτοεμφανίζονται στις σελίδες του μυθιστορήματος. Παιδικά αυθόρμητη, ευδιάθετη, εύκολη στη συζήτηση, επιπόλαιη, ερωτική, η Νατάσα από την πρώτη κιόλας συνάντηση γίνεται αγαπητή στους γύρω της. Πάντα λυπημένη, ήσυχη και στοχαστική, η πριγκίπισσα Μαρία, αντίθετα, δεν ξέρει πώς να ευχαριστήσει. Η Νατάσα δεν μπορεί να είναι μόνη ούτε λεπτό. Έχει συνηθίσει να είναι το επίκεντρο της προσοχής, να είναι η αγαπημένη όλων. Η Μαρία λέει για τον εαυτό της: «Εγώ... ήμουν πάντα άγριος... Μου αρέσει να είμαι μόνη... Δεν εύχομαι άλλη ζωή, και δεν μπορώ να την ευχηθώ, γιατί δεν ξέρω οποιαδήποτε άλλη ζωή».

Η αγάπη της Νατάσας δεν έχει όρια. Πριν από την ιστορία με τον Kuragin, ήταν δύσκολο να βρει μια στιγμή στη ζωή της που δεν ήταν ερωτευμένη με κανέναν. Boris Drubetskoy, δάσκαλος, λαμπρός Vasily Denisov, πάλι ο Boris, αλλά ήδη ένας όμορφος βοηθός, και τέλος, ο πρίγκιπας Andrei. Η Μαρία ωριμάζει για τον έρωτά της σταδιακά, για πολύ καιρό, σαν να τον φοβάται και να μην πιστεύει στη δυνατότητά του. Η Νατάσα πηγαίνει στην αληθινή της αγάπη μέσα από πολλά χόμπι, τη Μαρία - σε μέτρια μοναξιά.

Αλλά ήδη αυτή τη στιγμή μπορεί κανείς να παρατηρήσει κοινά χαρακτηριστικά σε αυτά: αγάπη για τους ανθρώπους και ειλικρίνεια. Στη Νατάσα εκδηλώνονται βίαια και με ενθουσιασμό. Μπορεί να ρίξει τον εαυτό της στο λαιμό ενός εντελώς ξένου για να του εκφράσει την ευγνωμοσύνη της. Η Μαρία εκφράζει την αγάπη της με υπομονή και βοήθεια στον «λαό του Θεού» της. Και οι δύο είναι ανοιχτοί στη συμπάθεια και έτοιμοι να βοηθήσουν.

Έχουν επίσης κάποιες εξωτερικές ομοιότητες: δεν είναι και οι δύο πολύ όμορφοι. Αλλά τις στιγμές που η Νατάσα και η Μαρία δείχνουν τα καλύτερα προσόντα της ψυχής τους, μεταμορφώνονται και γίνονται όμορφες. Ο Τολστόι, τονίζοντας αυτή την περίσταση, εκφράζει τη βαθιά του πεποίθηση ότι η αληθινή ομορφιά ενός ανθρώπου δεν είναι εξωτερική, αλλά εσωτερική.

Στην αρχή, η Νατάσα και η Μαρία απέχουν πολύ από τον στόχο στον οποίο τους οδηγεί ο συγγραφέας - από μια ήσυχη και ευτυχισμένη οικογενειακή ζωή που απορροφά χωρίς ίχνος. Η επιπόλαιη Νατάσα δεν μπορεί να θυσιάσει τον τρόπο ζωής της, την ελευθερία για τον αγαπημένο της. Η πριγκίπισσα Μαρία έχει άλλους λόγους. Δεν θεωρεί πιθανό για τον εαυτό της να αφήσει τον πατέρα της, από " Ο λαός του Θεού», από τη θλιβερή μοναξιά της. Η Μαρία δεν θέλει τίποτα για τον εαυτό της προσωπικά και είναι έτοιμη να δώσει τη ζωή της ως θυσία σε άλλους ανθρώπους: «Αν με ρωτούσαν τι θέλω περισσότερο από οτιδήποτε άλλο στον κόσμο, θα έλεγα: θέλω να είσαι πιο φτωχός από τους φτωχότερους των φτωχών».

Η αυτοθυσία ήταν το σύνθημα της ζωής της Μαρίας πριν από τη συνάντησή της με τον Νικολάι Ροστόφ και τον θάνατο του πρίγκιπα Αντρέι. Το μότο της Νατάσας είναι η ευθυμία. Επομένως, όταν οι ηρωίδες συναντιούνται για πρώτη φορά, φυσικά δεν βρίσκουν κοινή γλώσσα. Όλα αλλάζουν με την έλευση του πολέμου. Θλίψη, κακουχίες, απώλεια καταφυγίου, απώλεια αγαπημένων προσώπων τους άλλαξαν. Συναντήθηκαν ξανά στο κρεβάτι του θανάσιμα τραυματισμένου πρίγκιπα Αντρέι, εντελώς διαφορετικές γυναίκες - ώριμες και σοφότερες, συνειδητοποιώντας την ευθύνη για τις οικογένειές τους. Η Νατάσα αναγκάζεται να φροντίσει τη μητέρα της, στενοχωρημένη από τη θλίψη, ενώ η Μαρία μεγαλώνει το μικρό ορφανό ανιψιό της.

«Η καθαρή, πλήρης λύπη είναι εξίσου αδύνατη με την πλήρη χαρά». Ο άνθρωπος έχει την ικανότητα να συνηθίζει τις λύπες και να απομακρύνεται από αυτές. Έτσι οι ηρωίδες του Τολστόι σταδιακά ξαναγεννιούνται στις καθημερινές τους ανησυχίες. Αντιλαμβάνονται όχι μόνο το κενό της κοσμικής ζωής, αλλά και το άσκοπο μιας κλειστής μοναστικής ζωής. Οι γυναίκες βρίσκουν κάτι για το οποίο αξίζει να ζήσουν: τους έρχεται η αληθινή αγάπη.

Το τέλος του μυθιστορήματος, που περιγράφει την καθημερινή, εντελώς πεζή οικογενειακή ζωή της Marya και του Nikolai, της Natasha και του Pierre, μοιάζει παράξενο και αντιφατικό με όλα τα προηγούμενα γεγονότα, γεμάτο εμπειρίες, αναζητήσεις, ανησυχίες και αγωνίες.

Φέρνοντας τόσο διαφορετικές ηρωίδες μέσα από πολλές δοκιμασίες σε ένα διάλειμμα, ο Τολστόι έδειξε το αναπόφευκτο και την αναγκαιότητα για ένα άτομο μιας συνηθισμένης οικογενειακής ζωής, όχι φραγμένης από κοσμικές προκαταλήψεις.

Οι ηρωίδες του Τολστόι δεν θυσιάζουν τίποτα για χάρη της οικογενειακής ζωής. Αυτό δεν είναι θυσία, αλλά φυσική, φυσιολογική συμπεριφορά για αυτούς, που βασίζεται στο πιο ιερό συναίσθημα - ένα αίσθημα αγάπης για τον άντρα και τα παιδιά τους.

"Σκέψηπαραδοσιακός" ως βάση της καλλιτεχνικής

"Πόλεμος Καικόσμος"

Το 1869, από την πένα του Λ.Ν. Τολστόι προήλθε ένα από τα λαμπρά έργα της παγκόσμιας λογοτεχνίας - το επικό μυθιστόρημα "Πόλεμος και Ειρήνη". Σύμφωνα με τον I. S. Turgenev, «τίποτα καλύτερο δεν έχει γραφτεί ποτέ από κανέναν».

"Για να είναι ένα έργο καλό, πρέπει να αγαπάς την κύρια, θεμελιώδη ιδέα σε αυτό. Στο Πόλεμος και Ειρήνη, λάτρεψα τη σκέψη των ανθρώπων, ως αποτέλεσμα του πολέμου του 1812", είπε ο Λέων Τολστόι.

Ο κύριος χαρακτήρας του μυθιστορήματος είναι οι άνθρωποι. Ένας λαός ριγμένος σε έναν περιττό και ακατανόητο πόλεμο του 1805, ένας λαός που ξεσηκώθηκε το 1812 για να υπερασπιστεί την Πατρίδα του και νίκησε έναν τεράστιο εχθρικό στρατό με επικεφαλής έναν μέχρι τότε ανίκητο διοικητή στον πόλεμο της απελευθέρωσης.

Υπάρχουν περισσότερες από εκατό σκηνές πλήθους στο μυθιστόρημα, πάνω από διακόσια επώνυμα άτομα από το λαό δρουν σε αυτό, αν και η σημασία της εικόνας των ανθρώπων δεν καθορίζεται από τον αριθμό των σκηνών του πλήθους, αλλά από την ιδέα των ανθρώπων. Τα σημαντικότερα γεγονότα του μυθιστορήματος αξιολογούνται από τον Τολστόι με θέμα των ανθρώπωνόραμα. Ο συγγραφέας εκφράζει τη λαϊκή εκτίμηση του πολέμου του 1805 με τα λόγια του πρίγκιπα Αντρέι: «Γιατί χάσαμε τη μάχη στο Austerlitz;... Δεν χρειαζόταν να πολεμήσουμε εκεί: θέλαμε να φύγουμε από το πεδίο της μάχης όσο το δυνατόν γρηγορότερα».

Ο πόλεμος του 1812 δεν ήταν σαν τους άλλους πολέμους. «Από την εποχή της πυρκαγιάς του Σμολένσκ ξεκίνησε ένας πόλεμος που δεν ταίριαζε σε κανέναν προηγούμενο θρύλο», έγραψε ο Τολστόι.

Ο Πατριωτικός Πόλεμος του 1812 για τη Ρωσία ήταν ένας δίκαιος, εθνικοαπελευθερωτικός πόλεμος. Ορδές του Ναπολέοντα μπήκαν στη Ρωσία και κατευθύνθηκαν προς το κέντρο της - τη Μόσχα. Όλος ο λαός βγήκε για να πολεμήσει τους εισβολείς. Ο απλός Ρώσος λαός -οι αγρότες Καρπ και Βλας, η πρεσβυτέρα Βασιλίσα, ο έμπορος Φεραπόντοφ, ο σέξτον και πολλοί άλλοι- αντιμετώπισαν εχθρικά τον ναπολεόντειο στρατό και του αντιστάθηκαν. Το αίσθημα αγάπης για την Πατρίδα αγκάλιασε όλα τα στρώματα του πληθυσμού.

Ο Τολστόι λέει ότι «για τον ρωσικό λαό δεν μπορούσε να αμφισβητηθεί αν τα πράγματα θα ήταν καλά ή άσχημα υπό την κυριαρχία των Γάλλων». Οι Ροστόφ εγκαταλείπουν τη Μόσχα, δίνοντας τα κάρα στους τραυματίες και αφήνοντας το σπίτι τους στο έλεος της μοίρας. Η πριγκίπισσα Marya Bolkonskaya αφήνει τη γενέτειρα φωλιά της Bogucharovo. Ντυμένος με ένα απλό φόρεμα, ο κόμης Pierre Bezukhov οπλίζεται και παραμένει στη Μόσχα, σκοπεύοντας να σκοτώσει τον Ναπολέοντα.

Αλλά αποκρουστικοί είναι μεμονωμένοι εκπρόσωποι της γραφειοκρατικής-αριστοκρατικής κοινωνίας, που, τις μέρες της εθνικής καταστροφής, ενεργούσαν για ιδιοτελείς, ιδιοτελείς σκοπούς. Ο εχθρός βρισκόταν ήδη στη Μόσχα και η δικαστική ζωή στην Αγία Πετρούπολη συνεχίστηκε όπως πριν: «Υπήρχαν οι ίδιες έξοδοι, μπάλες, το ίδιο γαλλικό θέατρο, τα ίδια συμφέροντα υπηρεσίας και ίντριγκας». Ο πατριωτισμός των αριστοκρατών της Μόσχας συνίστατο στο γεγονός ότι έτρωγαν ρώσικη λαχανόσουπα αντί για γαλλικά πιάτα και τους επιβλήθηκε πρόστιμο επειδή μιλούσαν γαλλικά.

Ο Τολστόι καταγγέλλει με οργή τον γενικό κυβερνήτη της Μόσχας και αρχιστράτηγο της φρουράς της Μόσχας, κόμη Ροστόπτσιν, ο οποίος, λόγω της αλαζονείας και της δειλίας του, δεν κατάφερε να οργανώσει ενισχύσεις για τον ηρωικά μαχόμενο στρατό του Κουτούζοφ.

Ο συγγραφέας μιλά με αγανάκτηση για καριερίστες - ξένους στρατηγούς όπως ο Wolzogen. Έδωσαν όλη την Ευρώπη στον Ναπολέοντα και "ήρθαν να μας διδάξουν - ένδοξοι δάσκαλοι!" Μεταξύ των αξιωματικών του επιτελείου, ο Τολστόι ξεχωρίζει μια ομάδα ανθρώπων που θέλουν μόνο ένα πράγμα: «... τα μεγαλύτερα οφέλη και απολαύσεις για τον εαυτό τους... Τον πληθυσμό των drone του στρατού». Σε αυτούς τους ανθρώπους περιλαμβάνονται οι Nesvitsky, Drubetskoy, Berg, Zherkov και άλλοι.

Ο Τολστόι έτρεφε μεγάλη συμπάθεια για τους ανθρώπους που

ry έπαιξε σημαντικό και αποφασιστικό ρόλο στον πόλεμο κατά των Γάλλων κατακτητών.

Τα πατριωτικά αισθήματα που κυρίευσαν τους Ρώσους προκάλεσαν μαζικό ηρωισμό των υπερασπιστών της Πατρίδας. Μιλώντας για τις μάχες κοντά στο Σμολένσκ, ο Αντρέι Μπολκόνσκι σημείωσε σωστά ότι οι Ρώσοι στρατιώτες «πολέμησαν εκεί για πρώτη φορά για τη ρωσική γη», ότι υπήρχε τέτοιο πνεύμα στα στρατεύματα που δεν είχε δει ποτέ (ο Μπολκόνσκι), που οι Ρώσοι στρατιώτες «απέκρουσαν για δύο συνεχόμενες μέρες.» τους Γάλλους και ότι αυτή η επιτυχία δεκαπλασίασε τη δύναμή μας».

Η «σκέψη των ανθρώπων» γίνεται αισθητή ακόμη πιο ολοκληρωμένα σε εκείνα τα κεφάλαια του μυθιστορήματος όπου απεικονίζονται χαρακτήρες που είναι κοντά στους ανθρώπους ή προσπαθούν να τους καταλάβουν: Tushin και Timokhin, Natasha και πριγκίπισσα Marya, Pierre και πρίγκιπας Andrei - όλοι όσοι μπορούν να είναι που ονομάζεται «Ρωσικές ψυχές».

Ο Τολστόι απεικονίζει τον Κουτούζοφ ως έναν άνθρωπο που ενσάρκωσε το πνεύμα του λαού.

Ο Κουτούζοφ είναι ένας αληθινά λαϊκός διοικητής. Έτσι, εκφράζοντας τις ανάγκες, τις σκέψεις και τα συναισθήματα των στρατιωτών, εμφανίζεται κατά την επανεξέταση στο Braunau και κατά τη διάρκεια της μάχης του Austerlitz, και ιδιαίτερα κατά τη διάρκεια Πατριωτικός Πόλεμος 1812. «Ο Κουτούζοφ», γράφει ο Τολστόι, «με όλη του τη ρωσική ύπαρξη ήξερε και ένιωθε αυτό που ένιωθε κάθε Ρώσος στρατιώτης». Για τη Ρωσία, ο Kutuzov είναι ένας δικός μας, αγαπητός άνθρωπος. Κατά τη διάρκεια του πολέμου του 1812, όλες οι προσπάθειές του στόχευαν σε έναν στόχο - τον καθαρισμό της πατρίδας του από τους εισβολείς. «Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς έναν στόχο πιο άξιο και πιο συνεπή με τη βούληση ολόκληρου του λαού», λέει ο συγγραφέας. Εκ μέρους του λαού, ο Kutuzov απορρίπτει την πρόταση του Loriston για εκεχειρία. Καταλαβαίνει και λέει επανειλημμένα ότι η μάχη του Borodino είναι μια νίκη. Κατανοώντας, όπως κανείς άλλος, τη λαϊκή φύση του Πολέμου του 1812, υποστηρίζει το σχέδιο για την ανάπτυξη κομματικών ενεργειών που πρότεινε ο Ντενίσοφ.

Ο Κουτούζοφ είναι φορέας της λαϊκής σοφίας, εκφραστής των λαϊκών συναισθημάτων. Διακρίνεται από «μια εξαιρετική δύναμη διορατικότητας για το νόημα των φαινομένων που συμβαίνουν και η πηγή της βρίσκεται στο εθνικό συναίσθημα που έφερε μέσα του με όλη του την αγνότητα και τη δύναμή του». Μόνο αναγνώριση αυτού σε αυτόν

τα συναισθήματα ανάγκασαν τον λαό να τον επιλέξει παρά τη θέληση του τσάρου ως αρχιστράτηγο του ρωσικού στρατού. Και μόνο αυτό το συναίσθημα τον έφερε στο ύψος από το οποίο κατεύθυνε όλες του τις δυνάμεις όχι για να σκοτώσει και να εξοντώσει ανθρώπους, αλλά να τους σώσει και να τους λυπηθεί.

Τόσο οι στρατιώτες όσο και οι αξιωματικοί πολεμούν όχι για τους Σταυρούς του Αγίου Γεωργίου, αλλά για την Πατρίδα. Οι υπερασπιστές της μπαταρίας του στρατηγού Raevsky είναι καταπληκτικοί με το ηθικό σθένος τους. Ο Τολστόι δείχνει εξαιρετική επιμονή και θάρρος των στρατιωτών και το καλύτερο μέρος των αξιωματικών. Γράφει ότι όχι μόνο ο Ναπολέων και οι στρατηγοί του, αλλά όλοι οι στρατιώτες του γαλλικού στρατού βίωσαν στη μάχη του Borodino «ένα αίσθημα φρίκης μπροστά στον εχθρό, ο οποίος, έχοντας χάσει τον μισό στρατό, στάθηκε εξίσου απειλητικά στο τέλος όπως στην αρχή της μάχης».

Με μεγάλη γνώση του θέματος, ο Τολστόι περιγράφει τις συνδυασμένες ενέργειες των Ρώσων ανταρτών και των διοικητών τους - Ντενίσοφ και Ντολόχοφ. Στο επίκεντρο της ιστορίας για τον αντάρτικο πόλεμο βρίσκονται οι εικόνες του Tikhon Shcherbaty, ο οποίος ενσαρκώνει τα καλύτερα εθνικά χαρακτηριστικά του ρωσικού λαού, και του Platon Karataev, ο οποίος προσωποποιεί «ό,τι ρωσικό, λαϊκό, στρογγυλό, καλό». Ο Τολστόι γράφει: «... μπράβο για εκείνους τους ανθρώπους που, σε μια στιγμή δοκιμασίας... με απλότητα και ευκολία, παίρνουν το πρώτο ρόπαλο που συναντούν και το καρφώνουν με αυτό μέχρι που στην ψυχή τους τα αισθήματα της προσβολής και της εκδίκησης αντικαταστάθηκε από περιφρόνηση και οίκτο».

Το αποκορύφωμα του Πατριωτικού Πολέμου ήταν η Μάχη του Μποροντίνο. Εάν, όταν περιγράφει τις μάχες που έγιναν σε ξένο έδαφος (Austerlitz, Shengrabenskoye), ο συγγραφέας εστίασε σε ορισμένους ήρωες, τότε στο πεδίο Borodino απεικονίζει τον μαζικό ηρωισμό των ανθρώπων και δεν ξεχωρίζει μεμονωμένους χαρακτήρες.

Η θαρραλέα αντίσταση των ρωσικών στρατευμάτων και το αήττητό τους ξαφνιάζουν και καταπλήσσουν τον Ναπολέοντα, που δεν είχε γνωρίσει ακόμη την ήττα. Στην αρχή, ο αυτοπεποίθηση αυτοκράτορας δεν μπορούσε να καταλάβει τι συνέβαινε στο πεδίο της μάχης, αφού αντί για τα αναμενόμενα νέα της φυγής του εχθρού, οι προηγουμένως τακτοποιημένες στήλες των γαλλικών στρατευμάτων επέστρεφαν τώρα σε αναστατωμένα, φοβισμένα πλήθη. Ο Ναπολέων συνάντησε μια μάζα από νεκρούς και τραυματίες στρατιώτες και ένιωσε φρίκη.

Συζητώντας τα αποτελέσματα και τη σημασία της Μάχης του Μποροντίνο, ο Τολστόι λέει ότι οι Ρώσοι κέρδισαν μια ηθική νίκη επί των στρατευμάτων του Ναπολέοντα. Η ηθική δύναμη του γαλλικού επιτιθέμενου στρατού είχε εξαντληθεί. «Όχι η νίκη που καθορίζεται από τα κομμάτια υλικού που μαζεύονται σε ραβδιά που ονομάζονται πανό, και από τον χώρο στον οποίο στέκονταν και στέκονται τα στρατεύματα, αλλά μια ηθική νίκη, μια νίκη που πείθει τον εχθρό για την ηθική υπεροχή του εχθρού του και της δικής του αδυναμίας, κέρδισαν οι Ρώσοι κοντά στο Μποροντίνο».

Οι ηθικές ιδιότητες του στρατού ή το πνεύμα των στρατευμάτων σίγουρα επηρεάζουν την έκβαση των στρατιωτικών επιχειρήσεων, ειδικά επειδή από την πλευρά των Γάλλων ο πόλεμος ήταν επιθετικού χαρακτήρα, από την πλευρά του ρωσικού λαού ο πόλεμος ήταν εθνικός απελευθέρωση.

Οι άνθρωποι πέτυχαν τον στόχο τους: η πατρίδα τους καθαρίστηκε από ξένους εισβολείς.

Διαβάζοντας το μυθιστόρημα, πείθουμε ότι ο συγγραφέας κρίνει τα μεγάλα γεγονότα του παρελθόντος, τον πόλεμο και την ειρήνη από τη θέση των λαϊκών συμφερόντων. Και αυτή είναι η «λαϊκή σκέψη» που αγάπησε ο Τολστόι στο αθάνατο έπος του και που φώτισε το λαμπρό δημιούργημά του με ένα φως που δεν ξεθωριάζει.