De ce visul lui Grinev poate fi numit profetic? Un eseu pe tema visului lui Grinev din povestea lui Pușkin „Fiica căpitanului”

analiza somnului lui Petrușa din „Fiica Căpitanului” Vă rog! și am primit cel mai bun răspuns

Răspuns de la N[guru]
Ce abisuri ne dezvăluie visele lui Grinev și Raskolnikov? De ce sunt acești eroi în apropiere în formularea temei? Voi încerca să răspund. Amândoi sunt tineri, amândoi își caută propriile drumuri în viață. Visul lui Grinev este o predicție despre cum va fi această cale spinoasă; Visele lui Raskolnikov sunt căința pentru că a luat o cale strâmbă. Ambii eroi sunt aruncați în dezechilibru de circumstanțele vieții. Grinev este cufundat în „viziuni tandre de pe jumătate adormit”; Raskolnikov este într-o stare semi-conștientă, aproape de delir. Și în astfel de momente, visele sunt convexe, clare, expresive. Grinev, rupt de tatăl și mama sa, desigur, își vede moșia natală într-un vis. Dar orice altceva... În loc de tată, există un consilier cu barbă. Securea este în mâinile lui. Bălți însângerate. Petrușa vede evenimentele viitoare și rolul său în ele. Va fi martor la o bătălie sângeroasă, va încerca să-i reziste. El va deveni aproape de instigatorul revoltei - acest groaznic consilier cu barbă care va deveni tatăl său închis. Dacă un vis este un semn, atunci visul lui Grinev este un semn al destinului.
Visul lui Grinev din Pușkin dă tonul tragic narațiunii ulterioare. Dostoievski, cu visele eroului său, nu numai că agravează fundalul general sumbru al narațiunii, ci și argumentează, argumentează, argumentează. De ce este așa? Cred că răspunsul este că " fiica căpitanului" este povestea autorului despre o tragedie istorică care s-a întâmplat, iar "Crimă și pedeapsă" este un avertisment despre o tragedie istorică care s-ar putea întâmpla.

Răspuns de la Liudmila Sharukhia[guru]
În timp ce căruța lui „se îndrepta în liniște” către locuințe, Grinev a avut un vis teribil.
Un bărbat cu barbă neagră stă întins în patul tatălui lui Piotr Andreevici, iar mama, numindu-l Andrei Petrovici și „tatăl întemnițat”, vrea ca Petrușa „să sărute mâna” și să ceară o binecuvântare. Un bărbat balansează un secure și camera se umple de cadavre. „Omul înfricoșător” „îl cheamă cu amabilitate”, spunând: „Nu-ți fie frică, vino sub binecuvântarea mea”. Chiar la punctul culminant al visului, Peter se trezește.
Visul este saturat de experiențele emoționale ale eroului. Piotr Andreevici este îngrijorat, este speriat, groaza și nedumerirea îl acoperă. Grinev însuși admite că acesta este „un vis în care încă văd ceva profetic când mă gândesc la circumstanțele ciudate din viața mea.” În această lucrare, visul nu numai că dezvăluie emoțiile și experiențele lui Pyotr Andreevich Grinev, dar prezice evenimente viitoare. , adică este profetic. De ce ne spune Pușkin un vis profetic? Ne pregătește într-adevăr pentru finalul teribil al uneia dintre versurile poveștii legate de soarta lui Pugaciov? Desigur, așa este, dar visul dezvăluie, de asemenea, caracterul dublu al lui Emelyan Pugachev: pe de o parte, în fața noastră este un „om îngrozitor”, care ucide oameni, și atât de îngrozitor, cu un topor, vărsând mult sânge și, pe de altă parte, el „cheamă cu amabilitate” și vrea să-l binecuvânteze pe Perusha, ca propriul său tată!

Un rol deosebit în roman îl joacă visul lui Grinev, pe care îl vede imediat după prima sa întâlnire cu consilierul său Pugaciov. Lipsa studiului realismului lui Pușkin din anii 1830 duce la faptul că principiul simbolic din el este ignorat și nu este luat în considerare atunci când se analizează lucrările sale, în special „Fiica căpitanului”. Introducerea visului lui Grinev este explicată ca informații premergătoare evenimentelor: Pușkin avertizează cititorul ce se va întâmpla cu Grinev în continuare, cum se va dezvolta relația lui cu Pugaciov.

O astfel de interpretare contrazice însuși principiul narațiunii lui Pușkin - cu concizia și laconismul ei, un complot care se dezvoltă dinamic. Și de ce, s-ar putea întreba cineva, repetă același lucru de două ori: mai întâi în vis și apoi în viata reala? Adevărat, somnul este într-o anumită măsură înzestrat cu funcția de a prezice evenimentele ulterioare. Dar această „predicție” este necesară în scopuri foarte speciale: Pușkin trebuie să forțeze cititorul, atunci când întâlnește fapte familiare, să revină la lanțul viselor. Acest rol special al returnărilor va fi discutat mai târziu. Este important să ne amintim că visul văzut este profetic: Grinev însuși avertizează cititorul despre acest lucru: „Am avut un vis pe care nu l-aș putea uita niciodată și în care încă văd ceva profetic când mă gândesc la circumstanțele ciudate ale vieții mele cu el. ” . Grinev și-a amintit de vechiul său vis toată viața. Și cititorul trebuia să-l amintească tot timpul, la fel ca Grinev, să „reflecteze” cu el tot ce i s-a întâmplat memoristului în timpul revoltei.

O astfel de percepție a semnificației simbolice a unui vis este determinată de vechimea de secole tradiție populară. Un cercetător al viselor în credințele populare a scris pe bună dreptate: „Din cele mai vechi timpuri, mintea umană a văzut în vise unul dintre cele mai eficiente mijloace de a ridica vălul misterios al viitorului”. Visele profetice, scrie același cercetător, pe baza celui mai bogat material de observație, „nu sunt niciodată uitate de o persoană până când nu devin realitate”. Pușkin cunoștea aceste credințe. De aceea Grinev nu și-a uitat visul profetic. Nici cititorul nu ar fi trebuit să-l uite.

Ce fel de vis a avut Grinev?

A visat că s-a întors acasă: „...Mama mă întâlnește pe verandă cu un aer de profundă durere. „Taci”, spune ea. eu, tată Sunt pe moarte și vreau să-ți iau rămas bun de la tine.” „Lovită de frică, o urmăresc în dormitor. Văd că camera este slab luminată; sunt oameni cu fețe triste care stau lângă pat. Mă apropii liniştit de pat; Mama ridică perdeaua și spune: „Andrey Petrovici, Potrugla a sosit; s-a întors după ce a aflat despre boala ta; binecuvanteaza-l." Am îngenuncheat și mi-am fixat ochii asupra pacientului. Ei bine?.. În loc de tatăl meu, văd un bărbat cu barbă neagră întins în pat, privind vesel la mine. M-am întors nedumerit către mama, spunându-i: „Ce înseamnă asta? Acesta nu este tată. Și de ce să cer binecuvântarea unui bărbat?” „Nu contează, Petrushka”, mi-a răspuns mama, „acesta este tatăl tău închis; sărută-l mâna și să te binecuvânteze..."

Simbolul va apărea pe măsură ce cititorul se va familiariza cu dezvoltarea intriga a romanului - atunci se va naște o presupunere că bărbatul cu barbă neagră este o referire la Pugaciov, că Pugaciov a fost la fel de afectuos cu Grinev, că el a fost cel care și-a aranjat fericirea cu Masha Mironova... Cu cât cititorul a aflat mai mult despre revoltă și Pugaciov, cu atât mai rapid creștea versatilitatea imaginii omului din vis, iar natura sa simbolică devenea din ce în ce mai clară. Acest lucru devine deosebit de clar în scena finală a visului. Grinev nu vrea să îndeplinească cererea mamei sale - să intre sub binecuvântarea bărbatului.

„Nu am fost de acord. Apoi bărbatul a sărit din pat, a apucat toporul de la spate și a început să-l balanseze în toate direcțiile. Am vrut să alerg... și nu am putut; camera era plină de cadavre; M-am împiedicat de cadavre și am alunecat în bălți însângerate... Bărbatul înfricoșător m-a sunat cu afecțiune, spunând: „Nu vă temeți, veniți sub binecuvântarea mea...”

Un bărbat cu un topor, cadavre în cameră și bălți însângerate - toate acestea sunt deja în mod deschis simbolice. Dar ambiguitatea simbolică se manifestă din cunoștințele noastre despre victimele revoltei lui Pugaciov, despre numeroasele cadavre și bălți de sânge pe care Grinev le-a văzut mai târziu - nu mai în vis, ci în realitate.

Imaginea colosală a unui bărbat cu barbă neagră cu un topor este o imagine poetică generalizată a unui puternic personaj popular. Generalizat - deși a fost dat la începutul romanului, înainte de a-l întâlni pe Pugaciov. Acest lucru se explică prin natura specială a imaginii simbolice - este lipsită de statică, Pușkin a înzestrat-o cu capacitatea de a trăi „independent” în timp, de a se dezvolta și de a apărea în polisemia sa. Este semnificativ faptul că romanul s-a încheiat cu o scenă sângeroasă scrisă de însuși Pușkin, editorul memoriilor lui Grinev. Bazându-se pe „legendele familiei”, el a scris că Grinev „a fost prezent la execuția lui Pugaciov, care l-a recunoscut în mulțime și a dat din cap către el, care un minut mai târziu, mort și însângerat, a fost arătat oamenilor).

Scena reală a execuției lui Pugaciov nu poate decât să aducă în minte imaginea unui bărbat cu barbă neagră cu un topor. Și, în mod ciudat, execuția nu este percepută ca pedeapsă; dimpotrivă, umple imaginea din visul lui Grinev cu o semnificație deosebită interesantă - basmul Kalmyk ajută! Pugaciov știa ce-l așteaptă și a mers fără teamă pe drumul ales. Corelația cu Pugaciov explică apariția unui oximoron care străpunge în surprinderea sa ideologică - un om blând cu un topor.Cititorul umple această imagine cu conținut dobândit în procesul cunoașterii lui Pugaciov. „Afecțiunea” lui Pugaciov față de Grinev și Masha Mironova îi creează o aură specială. De aceea „afecțiunea” omului cu securea nu i se pare înfricoșătoare și ciudată cititorului.

Și în sfârșit, acest cuvânt de la bărbat - „Nu-ți fie frică!..”, care la început uimește prin absurditatea sa aparentă: cum să nu-ți fie frică de un om cu topor, pe care îl flutură, umplând camera cu cadavre? Nu poți să nu îți fie frică de un astfel de tip! Dar revenirea cititorului la scena visului, pe deplin înarmată cu cunoștințele lui Pugaciov, actualizează radical sensul acestui cuvânt. La urma urmei, întreaga relație a lui Pugaciov cu Grinev se bazează pe faptul că l-a convins cu afecțiune să nu se teamă de o revoltă - apoi i-a spus un basm calmuc și l-a convins să vină la el („slujește-mă cu credință și adevăr, și te voi face mareșal și prinț... ").

O persoană își amintește visele profetice toată viața, iar memoria sa este deosebit de ascuțită în perioada de așteptare a împlinirii acestui vis. Puterea atractivă, hipnotizantă a unui vis simbolic este de așa natură încât cititorul nu-l poate uita. Imaginea unui om cu topor, contopindu-se cu imaginea poetică a lui Pugaciov, devine un simbol profund semnificativ al romanului - în el, ca într-un izvor strâns comprimat, se concentrează semnificația ideologică a „Fiica căpitanului”.

Oamenii joacă un rol important în istorie. Chiar și atunci când este „tăcut”, energia viitoarelor revolte care se desfășoară în el este vizibilă. Răscoala eliberează și dezvoltă forțe enorme și formidabile. Dar elementele își pot devora și creatorii.

Semnificația și semnificația visului lui Grinev în romanul „Fiica căpitanului”

Alte eseuri pe această temă:

1. Pugaciov a intrat în roman poetic - dintr-un „loc secret”, dintr-o furtună de zăpadă. Conversația sa prozaică cu cocherul capătă un sens profetic. Necunoscut...
2. Oamenii joacă un rol important în istorie. Chiar și atunci când este „tăcut”, energia viitoarelor revolte care se desfășoară în el este vizibilă. Revolta eliberează și...
3. Literatura realistă, potrivit lui Shchedrin, prevede legile viitorului. De aceea, a subliniat el, Pușkin se distinge prin dorința sa de a „pătrunde secretele modernității”. Cum...
4. În capitolul VI, Grinev va vorbi despre revolta cazacilor. Și noi, observând că proprietarul ambarcațiunii, potrivit lui Grinev, era „de origine Yaik...
5. Condiționalitatea istorică (și, prin urmare, justificarea) revoltei oprimaților - aceasta este prima concluzie făcută de autorul cărții „Istoria lui Pugaciov”. De aceea cauza principală a devenit clară...
6. În „Fiica căpitanului” A. S. Pușkin se referă la evenimentele revoltei țărănești din 1773-1774. condus de Emelyan Pugaciov. In acest...
7. „Fiica căpitanului” este o poveste istorică scrisă sub formă de memorii. În această lucrare, autorul a prezentat o imagine a unei revolte țărănești spontane. De ce Pușkin...
8. Semnul generic realismul este capacitatea sa de a reproduce cu adevărat personaje tipice în circumstanțe tipice. Pentru prima dată în istoria artei, realismul a început să explice...
9. Eroii poveștii lui Pușkin, Pyotr Grinev și Alexey Shvabrin, atrag imediat atenția cititorului. De la începutul întâlnirii cu ei, devine clar...
10. Eseuri despre literatură: Eroii fiicei căpitanului Toți negrii erau pentru Pugaciov... Doar nobilimea era deschis de partea guvernului......
11. Tema revoltelor țărănești atinsă în Dubrovsky a îndreptat în mod firesc gândul lui Pușkin către revolta lui Pugaciov. Paul „se gândește să scrie „Istoria lui Pugaciov”. El conduce...
12. Povestea lui A. S. Pușkin „Fiica căpitanului”, în ciuda faptului că acțiunea sa principală se desfășoară într-un spațiu mic și ...
13. Când iau în considerare imaginea căpitanului Mironov, cercetătorii, încercând să sublinieze succesul artistic al lui Pușkin, se referă de obicei la opinia lui Gogol. Apreciez foarte mult „Fiica Căpitanului”,...
14. Dorința omului de fericire este firească. Dar fidel adevărului vieții, Pușkin a arătat rezolvarea tragică a unui conflict amoros. Eroii nu puteau deveni fericiți...
15. Să ne amintim cum trăiesc bătrânii Grinev și guvernatorul vulgar și îngust la minte din Orenburg, cum este descris, de exemplu, consiliul militar din Orenburg. Această întâlnire este extrasă...
Trăim într-un fort, mâncăm pâine și bem apă; Și când dușmanii noștri înverșunați vor veni la noi pentru plăcinte, îi vom cere pe oaspeți...
16. A. S. Pușkin a scris povestea „Fiica căpitanului” după ce a creat „Istoria lui Pugaciov” - rezultatul socio-politic al cercetării aprofundate...
17. Psihologismul l-a ajutat pe Pușkin să dezvăluie mintea naturală a lui Pugaciov, care a fost reînnoită în timpul revoltei. În același timp, Pușkin a recurs adesea la o comparație contrastantă a lui Pugaciov...

Un rol deosebit în roman îl joacă visul lui Grinev, pe care îl vede imediat după prima sa întâlnire cu consilierul său Pugaciov. Lipsa studiului realismului lui Pușkin din anii 1830 duce la faptul că principiul simbolic din el este ignorat și nu este luat în considerare atunci când se analizează lucrările sale, în special „Fiica căpitanului”. Introducerea visului lui Grinev este explicată ca informații premergătoare evenimentelor: Pușkin avertizează cititorul ce se va întâmpla cu Grinev în continuare, cum se va dezvolta relația lui cu Pugaciov.

O astfel de interpretare contrazice însuși principiul narațiunii lui Pușkin - cu concizia și laconismul ei, un complot care se dezvoltă dinamic. Și de ce, s-ar putea întreba cineva, repetă același lucru de două ori: mai întâi în vis și apoi în viața reală? Adevărat, somnul este într-o anumită măsură înzestrat cu funcția de a prezice evenimentele ulterioare. Dar această „predicție” este necesară în scopuri cu totul speciale: Pușkin trebuie să forțeze cititorul, atunci când întâlnește fapte familiare, să se întoarcă la scena visului. Acest rol special al returnărilor va fi discutat mai târziu. Vaya? - dar amintiți-vă în același timp că visul văzut este profetic: Grinev însuși avertizează cititorul despre asta: „Am avut un vis pe care nu l-aș putea uita niciodată și în care încă văd ceva profetic când mă gândesc la circumstanțele ciudate cu este din viața mea”. Grinev și-a amintit de vechiul său vis toată viața. Și cititorul trebuia să-l amintească tot timpul, la fel ca Grinev, să „reflecteze” cu el tot ce i s-a întâmplat memoristului în timpul revoltei.

O astfel de percepție a semnificației simbolice este determinată de o tradiție populară veche de secole. Un cercetător al viselor în credințele populare a scris pe bună dreptate: „Din cele mai vechi timpuri, mintea umană a văzut în vise unul dintre cele mai eficiente mijloace de a ridica vălul misterios al viitorului”. Visele profetice, scrie același cercetător, bazându-se pe cel mai bogat material de observație, „nu sunt niciodată uitate de o persoană până când nu devin realitate.” Pușkip cunoștea aceste credințe. De aceea Grinev nu și-a uitat visul profetic. Nu ar fi trebuit să-l uite. fie cititor.

Ce fel de vis a avut Grinev? A visat că s-a întors acasă: „...Mama mă întâlnește pe verandă cu un aer de profundă durere. „Taci”, spune el

Pe mine, tatăl meu este bolnav și pe moarte și vrea să-și ia rămas bun de la tine.” - Lovită de frică, o urmăresc în dormitor. Văd că camera este slab luminată; sunt oameni cu fețe triste care stau lângă pat. Mă apropii liniştit de pat; Mama ridică perdeaua și spune: „Andrei Petrovici, Petrușa a sosit; s-a întors după ce a aflat despre boala ta; binecuvanteaza-l." Am îngenuncheat și mi-am fixat ochii pe bolnav. Ei bine?.. În loc de tatăl meu, văd un bărbat cu barbă neagră întins în pat, privind vesel la mine. M-am întors nedumerit către mama, spunându-i: „Ce înseamnă asta? Acesta nu este tată. Și de ce ar trebui cineva să ceară binecuvântarea unui bărbat?” „Nu contează, Petrushka”, mi-a răspuns mama, „acesta este tatăl tău închis; sărută-l mâna și să te binecuvânteze..."

Să acordăm atenție realității accentuate a evenimentelor visului și a personajelor - totul este cotidian, nu există nimic simbolic în imaginea descrisă. Este mai degrabă absurd și fantastic, așa cum se întâmplă adesea în vise: un bărbat stă în patul tatălui său, de la care trebuie să ceară binecuvântare și să-i „sărute mâna”... Simbolul din el va gea pe măsură ce cititorul va face cunoștință cu dezvoltarea intriga a romanului - atunci se va naște o presupunere că bărbatul cu barbă neagră semăna cu Pugaciov, că Pugaciov era la fel de afectuos cu Grinev, că el a creat fericirea cu Masha Mironova... Cu cât cititorul a aflat mai multe despre răscoală și Pugaciov, cu cât a crescut mai rapid versatilitatea imaginii omului din vis, tot ceea ce natura sa simbolică a devenit mai clară.

Acest lucru devine deosebit de clar în scena finală a visului. Grinev nu vrea să îndeplinească cererea mamei sale - să intre sub binecuvântarea bărbatului. „Nu am fost de acord. Apoi bărbatul a sărit din pat, a apucat toporul de la spate și a început să-l balanseze în toate direcțiile. Am vrut să alerg... și nu am putut; camera era plină de cadavre; M-am împiedicat de cadavre și am alunecat în bălți însângerate... Bărbatul înfricoșător m-a sunat cu afecțiune, spunând: „Nu-ți fie frică, vino!” cu binecuvântarea mea..."

Un bărbat cu un topor, cadavre în cameră și bălți însângerate - toate acestea sunt deja în mod deschis simbolice. Dar ambiguitatea simbolică se manifestă din cunoștințele noastre despre victimele revoltei lui Pugaciov, despre numeroasele cadavre și bălți de sânge pe care Grinev le-a văzut mai târziu - nu mai în vis, ci în realitate.

în „Fiica căpitanului” de A. S. Pușkin

și Raskolnikov - în „Crimă și pedeapsă”

F.M. Dostoievski

La fel ca oceanul, globul este voluminos,

Viața pământească de jur împrejur

cuprins de vise...

Iar prăpastia ne este descoperită

Cu fricile și întunericul tău...

F. I. Tyutchev

Există un moment în viața noastră în care nu ne aparținem

noi înșine când suntem jucați de forțe misterioase și de neînțeles generate de Cosmos și Haos. Acest timp este timpul somnului, când sufletul se desprinde de corp și își trăiește propria viață independentă.

Visul unui erou literar face parte din povestea sufletului său. Împreună cu Tatiana lui Pușkin, alergăm în visul ei printr-o pădure misterioasă către o colibă ​​ciudată, unde se află „jumătate macara și jumătate pisică”. Și îi vom recunoaște sufletul rusesc, plin de basme și tradiții ale „antichității comune”. Împreună cu Katerina Ostrovsky, zburăm departe de „regatul întunecat” al lui Kabanikha și Dikiy în lumea strălucitoare a viselor. Împreună cu Oblomov ne aflăm în paradisul stagnant al Oblomovka adormită. Împreună cu Vera Pavlovna, vedem în visele ei întruchiparea viselor prețuite ale marelui utopic N. G. Chernyshevsky.

Ce abisuri ne dezvăluie visele lui Grinev și Raskolnikov? De ce sunt acești eroi în apropiere în formularea temei? Voi încerca să răspund. Amândoi sunt tineri, amândoi își caută propriile drumuri în viață. Visul lui Grinev este o predicție despre cum va fi această cale spinoasă; Visele lui Raskolnikov sunt căința pentru că a luat o cale strâmbă. Ambii eroi sunt aruncați în dezechilibru de circumstanțele vieții. Grinev este cufundat în „viziuni tandre de pe jumătate adormit”; Raskolnikov este într-o stare semi-conștientă, aproape de delir. Și în astfel de momente, visele sunt convexe, clare, expresive.

Grinev, rupt de tatăl și mama sa, desigur, își vede moșia natală într-un vis. Dar orice altceva... În loc de tată, există un consilier cu barbă. Securea este în mâinile lui. Bălți însângerate. Petrușa vede evenimentele viitoare și rolul său în ele. Va fi martor la o bătălie sângeroasă, va încerca să-i reziste. El va deveni aproape de instigatorul revoltei - acest groaznic consilier cu barbă care va deveni tatăl său închis. Dacă un vis este un semn, atunci visul lui Grinev este un semn al destinului.

Primul vis al lui Rodion Raskolnikov ar fi putut fi un astfel de semn de avertizare. Temându-se chiar de cuvântul „crimă”, el a continuat să se întrebe: „...se va întâmpla cu adevărat?” Se îndoia dacă era gata să comită cele mai grave violențe împotriva unei ființe vii. Și într-un vis, micuțul Rodion, plângând...

stând deasupra unui cal torturat de o mulțime de bețivi, de parcă i-ar fi spus adultului Rodion: „Nu ucide.” După ce s-a trezit, Raskolnikov se întreabă: va lua cu adevărat un topor și va începe să-l lovească în cap? , din păcate, acest vis nu i-a dovedit eroului lui F. M. Dostoievski că crima este dezgustătoare pentru natura umanității. Și apoi mi-am amintit " atitudine buna la cai” de V. Mayakovsky. Aceeași mulțime care râde de un cal căzut, aceleași lacrimi de făptură vie... Și viziunea unică a poetului despre umanism:

...toți suntem un cal mic, Fiecare dintre noi este un cal în felul nostru.

Dar Raskolnikov găsește un alt cuvânt pentru vechiul amanet - „păduchi”, cel mai inutil dintre păduchi. Și are un vis că bate și lovește o bătrână în cap cu un topor, iar ea râde și râde. Rodion ar fi gata să o omoare chiar înainte de a merge la culcare dacă s-ar trezi.

De ce se gândește atât de mult la ea? Adevăratul erou al teoriei sale („profetul”, Napoleon) nu se gândește la nicio bătrână. El punea o baterie peste drum și „sufla bine și rău”, fără să simtă nicio remuşcare. Și din moment ce Rodion visează la un bătrân cămătar, înseamnă că are remuşcări; înseamnă „slăbit”, „făptură tremurătoare”. Asta nu-i poate ierta Rodion pe bătrână. Dacă aceste vise reflectau lupta care are loc în sufletul eroului, atunci în ultimul vis al lui Raskolnikov îl auzim pe Dostoievski însuși, polemizând cu cei care se bazează pe puterea transformatoare a ideilor în căutarea armoniei lumii. Rodion a visat aceste idei sub formă de trichine, creaturi microscopice înzestrate cu inteligență și voință. Au cuibărit în creierul oamenilor.

Cel mai teribil lucru pentru Dostoievski a fost că cei infectați cu aceste trichine se considerau cei mai inteligenți și neclintiți în dreptatea lor. Scriitorul nu a acceptat că adevărul se poate naște din cap, și nu din inimă. Și, prin urmare, oamenii infectați cu trichinae nu știau ce este bine și ce este rău și s-au ucis între ei într-o furie fără sens în numele triumfului adevărului.

Acest vis al lui Raskolnikov ne dezvăluie visul prețuit al lui F. M. Dostoievski că lumea va fi salvată nu printr-o idee strălucitoare, ci prin reeducarea morală a umanității.

De ce există atât de multe vise dureroase în romanul lui F. M. Dostoievski? Visul lui Grinev din Pușkin dă tonul tragic narațiunii ulterioare. Dostoievski, cu visele eroului său, nu numai că agravează fundalul general sumbru al narațiunii, ci și argumentează, argumentează, argumentează. De ce este așa? Cred că răspunsul este că „Fiica căpitanului” este povestea autorului despre o tragedie istorică care s-a întâmplat, iar „Crimă și pedeapsă” este un avertisment despre o tragedie istorică care s-ar putea întâmpla.

Pictură color în portretul orașului din romanul lui F. M. Dostoievski „Crimă și pedeapsă”

Aici orașul va fi întemeiat pentru a-l ciudă pe vecinul arogant.

A. S. Pușkin. Călăreț de bronz

Sankt Petersburg... Un oraș construit în mlaștini, construit pe oasele a mii de oameni, produsul geniului supraomenesc al marelui Petru, care a îndrăznit să provoace însăși natura. Rodion Raskolnikov provoacă natura umană în același mod. Aici, la Sankt Petersburg, unde zace blestemul, își cloceste ideea monstruoasă.

Acțiunea romanului „Crimă și pedeapsă” nu are loc pe o piață cu fântâni și palate și nu pe Nevsky Prospect, care pentru contemporani era un fel de simbol al bogăției, al poziției în societate, al fastului și al splendorii. Petersburgul lui Dostoievski este mahalale dezgustătoare, baruri și bordeluri murdare pentru băuturi, străzi înguste și alei sumbre, curți înghesuite, fântâni și curți întunecate. Este înfundat aici și nu poți respira din cauza duhoarei și a murdăriei; la fiecare colț întâlnești bețivi, ragamuffins,

femei corupte. În acest oraș, tragediile apar constant: de pe un pod, în fața ochilor lui Raskolnikov, o femeie beată se aruncă în apă și se îneacă, Marmeladov moare sub roțile trăsurii unui domn dandy, pe bulevardul din fața turnului, Svidrigailov. se sinucide, pe trotuar Katerina Ivanovna sângerează, iar pe bulevard Raskolnikov întâlnește o tânără care a fost „beată undeva, înșelată și apoi eliberată în stradă”. Petersburgul lui Dostoievski este bolnav, iar majoritatea personajelor din operele sale sunt bolnave, unele moral, altele fizic. Caracteristica prin care recunoaștem mediul și persoanele afectate de boală este enervantă, intruzivă, nesănătoasă galben. Tapet galben și mobilier din lemn galben în camera bătrânului amanet, fața lui Marmeladov galbenă de la beția constantă, dulapul galben al lui Raskolnikov, „ca un dulap sau un cufăr”, o femeie sinucigașă cu o față galbenă, uzată, tapet gălbui în camera Sonyei , „mobilier galben din lemn lustruit” în biroul lui Porfiry Petrovici, un inel cu o piatră galbenă pe mâna lui Luzhin. Aceste detalii reflectă atmosfera fără speranță a existenței personajelor principale ale romanului și devin vestigii ale evenimentelor rele.

Culoarea roșie este, de asemenea, un prevestitor al evenimentelor rele. Cu o lună și jumătate înainte de crimă, Raskolnikov merge să amaneteze „un mic inel de aur cu trei pietre roșii” - un cadou suvenir de la sora lui. „pietricelele roșii” devin, parcă, vestigii ale vărsării inevitabile de sânge. Detaliul de culoare se repetă: reverele roșii de pe cizmele lui Marmeladov sunt observate de Raskolnikov, ale cărui gânduri se întorc cu insistență la crimă...

Ochii lui Raskolnikov s-au obișnuit deja cu „praful orașului, varul și clădirile imense aglomerate și apăsătoare”. Nu numai străzile, podurile și curțile sunt dezgustătoare, ci și casele eroilor romanului - „săraci, umiliți și insultați”. Descrierile numeroase și detaliate ale scărilor strâmbe, platformelor joase și camerelor gri cu cuștii fac o impresie deprimantă. Într-un dulap atât de mic, mai degrabă

uită-te la „sicriu” sau „dulap”, unde „ești pe cale să te lovești cu capul de tavan”, personajul principal își trage existența. Nu este de mirare că aici se simte asuprit, asuprit și bolnav, „o creatură tremurândă”.

Este ca și cum o pasiune distructivă și nesănătoasă s-ar dizolva chiar în aerul Sankt-Petersburgului. Atmosfera de deznădejde, deznădejde și disperare care domnește aici capătă trăsături de rău augur în creierul inflamat al lui Raskolnikov; el este bântuit de imagini cu violență și crimă. Este un produs tipic din Sankt-Petersburg, el, ca un burete, absoarbe vaporii otrăvitori ai morții și a putreziciunii, iar sufletul lui are loc o despicare: în timp ce creierul îi adăpostește ideea de crimă, inima îi este plină de durere. pentru suferința oamenilor. Nu ezită să-și dea ultimul bănuț Katerinei Ivanovna și Sonyei care au probleme, încearcă să-și ajute mama și sora și nu rămâne indiferentă față de o prostituată necunoscută de pe stradă. Dar, cu toate acestea, ruptura din sufletul său este prea profundă și trece linia care îl desparte de alți oameni pentru a „face primul pas” în numele „fericirii universale”. Raskolnikov, imaginându-se a fi un supraom, devine un ucigaș, așa cum orașul însuși a devenit cândva un criminal și un călău. Palatele sale magnifice stau pe oasele a zeci de mii de oameni, gemetele și blestemele lor pe moarte înghețate în arhitectura sa rafinată.

Petersburg a devenit nu o dată protagonistul ficțiunii rusești.

A. S. Pușkin a compus imnul marelui oraș din Medny
călăreț”, a descris liric arhitectura sa magnifică
ansambluri noi, amurgul nopților albe din „Eugene Onegin”. Dar
poetul a simțit că Petersburg era ambiguu:

Un oraș luxuriant, un oraș sărac, Un spirit de captivitate, o înfățișare zveltă, O boltă verde pal a cerului, Un basm, rece și granit...

V. G. Belinsky a recunoscut în scrisorile sale cât de urât era
Peter pentru el, unde este atât de greu și dureros să trăiești. Petersburg aproape
N.V. Gogol - un vârcolac cu o față dublă: în spatele ușii din față
Frumusețea ascunde o viață extrem de săracă și mizerabilă.

Tocmai ne-am familiarizat cu Petersburgul lui Dostoievski. Putem concluziona că totul împreună: picturi peisagistice din Sankt Petersburg, scene ale vieții sale de stradă, interioare de „colțuri” - creează impresia generală a unui oraș ostil oamenilor, îi înghesuie, îi zdrobește, creează o atmosferă de deznădejde. , îi împinge la scandaluri și crime.

Tradițiile de a descrie Sankt Petersburg au fost continuate de poeți atât de minunati precum A. Akhmatova și O. Mandelstam. Fiecare dintre ei are și propriul oraș. În lucrările lui Akhmatova, orașul ei iubit este prezentat ca frumos și maiestuos, ca și al lui Pușkin. Orașul lui Mandelstam este negru ciudat, mai aproape de modul în care l-a descris Dostoievski:

Te-ai întors aici, așa că înghiți-l repede Grăsime de pește felinarele fluviale Leningrad. Aflați curând ziua de decembrie, Unde se amestecă gălbenușul cu gudronul de rău augur.

L. N. TOLSTOI

Imaginea „cerului înalt” din romanul lui L. N. Tolstoi „Război și pace”

Nu este adevărat că omul nu are suflet. Există și este cel mai bun, mai frumos și mai grozav lucru pe care îl are o persoană. A cunoaște și înțelege sufletul nu este dat tuturor. Știința sufletului, morala, etica (și aceste concepte sunt indisolubil legate) este cea mai interesantă și complexă. Și sunt doi oameni care au descoperit-o în literatură, au făcut pentru ea același lucru pe care l-a făcut Arhimede pentru fizică, Euclid pentru geometrie. Aceștia sunt Dostoievski și Tolstoi. Dostoievski a fost primul. Tema principală a operei sale a fost persoana care suferă, adică o persoană aflată într-o stare în care sufletul său nu este protejat, deschis, când individualitatea sa își găsește expresia cea mai deplină. Tolstoi a mers mai departe. A arătat viața în toată diversitatea ei și, în același timp, tema principală a operei sale a rămas omul, sufletul său.

Romanul lui L. N. Tolstoi „Război și pace” poate fi numit „o enciclopedie a omului și a vieții”. Scriitorul a arătat pe paginile cărții tot ceea ce se confruntă o persoană: binele și răul, iubirea și ura, înțelepciunea și prostia, viața și moartea, războiul și pacea. Dar numai măreția geniului lui Tolstoi a reușit, după ce a înțeles profund tot ce a întâlnit la drumul vietii, oferi o imagine detaliată a vieții oamenilor cu tristețile și bucuriile ei? Marele Tolstoi nu ar fi fost atât de mare dacă nu ar fi pătruns mai adânc în esența lucrurilor. El nu numai că a descris anumite fenomene din viața omului și a umanității, dar a dezvăluit și cauzele acestor fenomene, sursele secrete ale râurilor evidente.

„Război și pace” este o lucrare filozofică. Particularitatea lui Tolstoi ca gânditor este că își întruchipează gândurile într-o formă extrem de clară și, în același timp, forțează cititorul să se gândească la carte, ca și cum ar participa la evenimentele descrise.

Tolstoi filozoful a redat un impact imens pe Tolstoi psihologul şi artistul. Nu întâmplător una dintre regulile de bază la care scriitorul le-a respectat în timp ce lucra la lucrările sale a fost să nu se abată în niciun fel de la adevărul vieții - ceea ce stă la baza artei adevărate. Eroii lui Tolstoi nu sunt „eroi” în sensul pe care îl înțelegem de obicei prin acest cuvânt. Imaginile lor sunt desenate extrem de veridic și vital. Cuvintele: „Viața oamenilor este unul dintre personajele principale ale romanului” sunt mai potrivite pentru „Război și pace” decât pentru orice altă lucrare. Și totuși, ca orice autor, Tolstoi are eroii săi preferați: Pierre, Andrei Bolkonsky, Natasha Rostova, Marya. În aceste imagini, scriitorul a arătat idealul uman așa cum și-l imaginează. Nu, idealul nu înseamnă „virtute de mers”, imaginea este fictivă și eterică. Idealul lui Tolstoi este perceput complet diferit: aceasta este o persoană „în carne și oase”, căreia nu este străin nimic uman, care poate greși, se bucura și poate fi dezamăgit, care se străduiește spre fericire, ca toți oamenii. Dar, pe lângă aceasta, în eroii săi, Tolstoi subliniază cea mai înaltă moralitate, puritatea spirituală, profunzimea, sinceritatea gândurilor și sentimentelor, ceea ce este caracteristic pentru puțini. Și nu este originalitate, ci înțelepciunea și curajul lui Tolstoi că pentru el omul ideal este

ranguri - acesta este urâtul și stângaciul Pierre, mai ales așa cum îl vedem în epilog (a fost Pierre, care a reușit să găsească oameni asemănători, cauză căreia s-a dedicat, și nu Andrei, deștept, puternic, dar care nu și-a găsit niciodată locul în viață, care a rămas singuratic), iar idealul unei femei-mamă, o femeie - ocrotitoarea familiei - este prințesa neatrăgătoare și retrasă Marya (Natasha este bună și pură, dar nu lipsită de egoism, care este străin pentru Marya). Scriitorul și-a înzestrat eroii cu un suflet frumos, fără a-i înzestra cu o înfățișare frumoasă și a arătat convingător că primul este nemăsurat mai înalt decât al doilea. Astfel, i-a provocat pe toți Anatolii și Helenii, „le-a rupt măștile”, chiar dacă în exterior sunt frumoase, și toată lumea a văzut un suflet urât sub ei. Tolstoi convinge cititorul că lipsa de spiritualitate, lipsa idealurilor, lipsa credinței în bine și frumos este cel mai teribil viciu, dând naștere la multe altele. Morala, puritatea sufletului, adevăratele idealuri - asta este ceea ce scriitorul prețuiește cel mai mult la o persoană.

Care sunt adevăratele idealuri, puritatea sufletului în înțelegerea lui Tolstoi? El dă răspunsul la această întrebare prin gândurile lui Andrei Bolkonsky după ce a fost rănit. Doar ceea ce este etern este cu adevărat frumos, Tolstoi convinge cititorul. Dar numai cerul înalt este etern, pe care oamenii nu-l observă, de care uită. „Totul este gol, totul este înșelăciune, cu excepția acestui cer nesfârșit.” Această imagine în mare măsură simbolică străbate întregul roman și are mare importanță pentru a înțelege personalitatea autorului, punctele de vedere și intențiile sale atunci când scrieți o carte.

Această imagine, aparent, poate fi percepută și simbolic.Frumusețea sufletului, moralitatea personajelor principale ale romanului și a autorului însuși - acesta este cerul lor înalt, ceea ce face romanul în sine frumos și sublim și eroii săi - standardul perfecțiunii și frumuseții spirituale.

"Gând familie” în imaginile lui Natasha Rostova și Marya Bolkonskaya

(Bazat pe romanul lui L. N. Tolstoi „Război și pace”)

Romanul „Război și pace” este una dintre operele centrale ale marelui scriitor Lev Nikolaevici Tolstoi. Nu privesc

În ciuda priveliștii panoramice, a abundenței de personaje și evenimente, aceasta este, în primul rând, o lucrare despre oameni, despre căutarea lor pentru locul lor în viață. Pe fondul unor evenimente istorice de amploare, Tolstoi este interesat de viața privată a unei persoane, care nu constă în slujirea oamenilor în general, a clasei sale, a oamenilor, a statului, ci în a-și servi rudele, familia. Acest „gând de familie” a fost cel mai clar întruchipat în imaginile femeilor, în primul rând în imaginile lui Natasha Rostova și Marya Bolkonskaya. Tolstoi, parcă de departe, prin multe obstacole și dificultăți de viață, le conduce pe eroine la idealul vieții private - la familie.

E greu să găsești mai multe oameni diferiti decât Natasha și Marya când apar pentru prima dată pe paginile romanului. Copilăroasă de spontană, veselă, ușor de vorbit, frivolă, amoroasă, Natasha de la prima întâlnire se îndrăgește de cei din jur. Mereu tristă, liniștită și grijulie, prințesa Marya, dimpotrivă, nu știe să facă pe plac. Natasha nu poate fi singură nici un minut. Este obișnuită să fie în centrul atenției, fiind preferata tuturor. Marya spune despre ea însăși: „Eu... am fost întotdeauna o sălbatică... Îmi place să fiu singură... Nu-mi doresc o altă viață și nu pot să mi-o doresc, pentru că nu știu orice altă viață.”

Dragostea Natasha nu cunoaște limite. Înainte de povestea cu Kuragin, era greu să găsești un moment în viața ei în care să nu fie îndrăgostită de nimeni. Boris Drubetskoy, profesor, genial Vasily Denisov, din nou Boris, dar deja un adjutant chipeș și, în sfârșit, prințul Andrei. Marya se maturizează pentru dragostea ei treptat, pentru o lungă perioadă de timp, parcă i-ar fi frică de ea și nu ar crede în posibilitatea ei. Natasha merge la adevărata ei dragoste prin multe hobby-uri, Marya - într-o singurătate modestă.

Dar deja în acest moment se pot observa trăsături comune în ei: dragostea pentru oameni și sinceritatea. În Natasha se manifestă violent și entuziasmat. Ea se poate arunca pe gâtul unui străin complet pentru a-i exprima recunoștința față de el. Marya își exprimă dragostea cu răbdare și ajutor pentru „poporul lui Dumnezeu”. Ambii sunt deschiși la simpatie și gata să ajute.

Au și unele asemănări externe: ambele nu sunt foarte frumoase. Dar în momentele în care Natasha și Marya arată cele mai bune calități ale sufletului lor, se transformă și devin frumoase. Tolstoi, subliniind această împrejurare, își exprimă convingerea profundă că adevărata frumusețe a unei persoane nu este exterioară, ci interioară.

La început, Natasha și Marya sunt foarte departe de scopul către care le conduce autoarea - de la o viață de familie liniștită și fericită, care se absoarbe fără urmă. Frivola Natasha nu își poate sacrifica stilul de viață, libertatea pentru persoana iubită. Prințesa Marya are alte motive. Ea nu consideră că este posibil pentru ea însăși să-și părăsească tatăl, din " poporul lui Dumnezeu„, din singurătatea ei tristă. Marya nu își dorește nimic personal și este gata să-și dea viața ca sacrificiu altor oameni: „Dacă m-ar întreba ce vreau mai mult decât orice pe lume, aș spune: vreau. a fi mai sărac decât cel mai sărac dintre săraci”.

Sacrificiul de sine a fost motto-ul vieții Mariei înainte de întâlnirea cu Nikolai Rostov și moartea prințului Andrei. Motto-ul Natașei este veselia. Prin urmare, atunci când eroinele se întâlnesc pentru prima dată, în mod natural nu găsesc un limbaj comun. Totul se schimbă odată cu apariția războiului. Durerea, greutățile, pierderea adăpostului, pierderea celor dragi i-au schimbat. S-au întâlnit din nou la patul prințului Andrei, rănit de moarte, femei complet diferite - mature și mai înțelepte, realizând responsabilitatea pentru familiile lor. Natasha este nevoită să aibă grijă de mama ei, tulburată de durere, în timp ce Marya își crește nepotul orfan.

„Tristețea pură și completă este la fel de imposibilă ca și bucuria deplină.” O persoană are capacitatea de a se obișnui cu durerile și de a se îndepărta de ele. Așa că eroinele lui Tolstoi renasc treptat în grijile lor de zi cu zi. Ei realizează nu numai goliciunea vieții laice, ci și lipsa de scop a unei vieți monahale închise. Femeile găsesc ceva pentru care merită trăit: dragostea adevărată vine la ele.

Sfârșitul romanului, care descrie viața de familie de zi cu zi, complet prozaică, a lui Marya și Nikolai, Natasha și Pierre, pare ciudat și contradictoriu cu toate evenimentele anterioare, plin de experiențe, căutări, griji și neliniști.

Aducând eroine atât de diferite prin multe încercări la un deznodământ, Tolstoi a arătat inevitabilitatea și necesitatea unei persoane a unei vieți de familie obișnuite, neînfundată cu prejudecăți seculare.

Eroinele lui Tolstoi nu sacrifică nimic de dragul vieții de familie. Acesta nu este un sacrificiu, ci un comportament firesc, normal pentru ei, bazat pe cel mai sacru sentiment - un sentiment de dragoste pentru sotul si copiii lor.

"Gând popular" ca bază artistică

"Război Și lume"

În 1869, din condeiul lui L.N. Tolstoi a apărut una dintre strălucitele opere ale literaturii mondiale - romanul epic „Război și pace”. Potrivit lui I. S. Turgheniev, „nimic mai bun nu a fost scris vreodată de nimeni”.

"Pentru ca o lucrare să fie bună, trebuie să iubești ideea principală, fundamentală din ea. În Război și pace, am iubit gândurile oamenilor, ca urmare a războiului din 1812", a spus Lev Tolstoi.

Personaj principal novela - oameni. Un popor aruncat într-un război inutil și de neînțeles din 1805, un popor care s-a ridicat în 1812 pentru a-și apăra Patria și a învins o uriașă armată inamică condusă de un comandant până atunci invincibil în războiul de eliberare.

În roman există mai mult de o sută de scene de mulțime, peste două sute de oameni numiți dintre oameni acționează în el, deși semnificația imaginii oamenilor este determinată nu de numărul de scene de mulțime, ci de ideea oamenilor. Cele mai importante evenimente ale romanului sunt evaluate de Tolstoi cu punctul oamenilor viziune. Scriitorul exprimă aprecierea populară a războiului din 1805 în cuvintele principelui Andrei: „De ce am pierdut bătălia de la Austerlitz?... Nu aveam nevoie să luptăm acolo: am vrut să părăsim câmpul de luptă cât mai repede posibil”.

Războiul din 1812 nu a fost ca alte războaie. „De pe vremea incendiului de la Smolensk, a început un război care nu se potrivea cu nicio legendă anterioară”, a scris Tolstoi.

Războiul Patriotic din 1812 pentru Rusia a fost un război de eliberare națională corect. Hoardele napoleoniene au intrat în Rusia și s-au îndreptat spre centrul acesteia - Moscova. Întregul popor a ieșit să lupte cu invadatorii. Oamenii ruși obișnuiți - țăranii Karp și Vlas, bătrâna Vasilisa, negustorul Ferapontov, sacristanul și mulți alții - au întâlnit cu ostilitate armata napoleonică și i-au rezistat. Sentimentul de dragoste pentru Patria Mamă a cuprins toate segmentele populației.

Tolstoi spune că „pentru poporul rus nu ar putea exista nicio îndoială dacă lucrurile ar fi bune sau rele sub stăpânirea francezilor”. Rostovii părăsesc Moscova, dând căruțele răniților și lăsându-și casa în mila destinului; Prințesa Marya Bolkonskaya își părăsește cuibul natal Bogucharovo. Îmbrăcat într-o rochie simplă, contele Pierre Bezukhov se înarmează și rămâne la Moscova, intenționând să-l omoare pe Napoleon.

Dar dezgustători sunt reprezentanții individuali ai societății birocratic-aristocratice, care, în zilele dezastrului național, au acționat în scopuri egoiste, de interes propriu. Inamicul era deja la Moscova, iar viața de curte din Sankt Petersburg a continuat ca înainte: „Au fost aceleași ieșiri, baluri, același teatru francez, aceleași interese de serviciu și intrigi”. Patriotismul aristocraților moscoviți a constat în faptul că aceștia au mâncat supă de varză rusească în loc de mâncăruri franțuzești și au fost amendați pentru că vorbeau limba franceză.

Tolstoi îl denunță cu furie pe guvernatorul general al Moscovei și comandantul șef al garnizoanei Moscovei, contele Rostopchin, care, din cauza aroganței și lașității sale, nu a reușit să organizeze întăriri pentru armata eroică a lui Kutuzov.

Scriitorul vorbește cu indignare despre carierişti - generali străini precum Wolzogen. Ei i-au dat toată Europa lui Napoleon și „au venit să ne învețe – profesori glorioși!” Dintre ofițerii de stat major, Tolstoi evidențiază un grup de oameni care își doresc un singur lucru: „... cele mai mari beneficii și plăceri pentru ei înșiși... Populația de drone a armatei”. Acești oameni includ Nesvitsky, Drubetskoy, Berg, Jherkov și alții.

Tolstoi avea o mare simpatie pentru oamenii care

ry a jucat un rol major și decisiv în războiul împotriva cuceritorilor francezi.

Sentimentele patriotice care i-au cuprins pe ruși au dat naștere la eroismul de masă al apărătorilor Patriei Mame. Vorbind despre bătăliile de lângă Smolensk, Andrei Bolkonsky a remarcat pe bună dreptate că soldații ruși „au luptat acolo pentru prima dată pentru țara rusă”, că exista un asemenea spirit în trupe pe care el (Bolkonsky) nu-l văzuse niciodată, încât soldații ruși „au respins. timp de două zile la rând.” francezii şi că acest succes ne-a înzecit puterea”.

„Gândul oamenilor” este simțit și mai deplin în acele capitole ale romanului în care sunt înfățișate personaje care sunt apropiate oamenilor sau care se străduiesc să-i înțeleagă: Tushin și Timokhin, Natasha și Prințesa Marya, Pierre și Prințul Andrei - toți cei care pot. fi numit „suflete rusești”.

Tolstoi îl prezintă pe Kutuzov ca pe un om care a întruchipat spiritul poporului.

Kutuzov este un cu adevărat comandant al poporului. Astfel, exprimând nevoile, gândurile și sentimentele soldaților, apare în timpul recenziei de la Braunau și în timpul bătăliei de la Austerlitz, și mai ales în timpul Războiul Patriotic 1812. „Kutuzov”, scrie Tolstoi, „cu toată ființa sa rusă știa și simțea ceea ce simțea fiecare soldat rus”. Pentru Rusia, Kutuzov este unul dintre ai noștri, o persoană dragă. În timpul Războiului din 1812, toate eforturile sale au fost îndreptate către un singur scop - curățarea pământului său natal de invadatori. „Este greu de imaginat un scop mai demn și mai în concordanță cu voința întregului popor”, spune scriitorul. În numele poporului, Kutuzov respinge propunerea lui Loriston de armistițiu. El înțelege și spune în repetate rânduri că Bătălia de la Borodino este o victorie; Înțelegând, ca nimeni altul, caracterul popular al Războiului din 1812, el susține planul de desfășurare a acțiunilor partizane propus de Denisov.

Kutuzov este un purtător al înțelepciunii populare, un exponent al sentimentelor populare. El se distinge printr-o „putere extraordinară de înțelegere a sensului fenomenelor care au loc, iar sursa ei constă în sentimentul național pe care l-a purtat în sine în toată puritatea și puterea sa”. Doar recunoașterea acestui lucru în el

sentimentele au forțat poporul să-l aleagă împotriva voinței țarului ca comandant-șef al armatei ruse. Și doar acest sentiment l-a adus la înălțimea de la care și-a îndreptat toată puterea să nu omoare și extermine oameni, ci să-i salveze și să-i fie milă de ei.

Atât soldații, cât și ofițerii luptă cu toții nu pentru Crucile Sfântului Gheorghe, ci pentru Patrie. Apărătorii bateriei generalului Raevsky sunt uimitoare prin forța lor morală. Tolstoi dă dovadă de o tenacitate și curaj extraordinare a soldaților și cea mai bună parte a ofițerilor. El scrie că nu numai Napoleon și generalii săi, ci toți soldații armatei franceze au experimentat în bătălia de la Borodino „un sentiment de groază în fața inamicului, care, după ce a pierdut jumătate din armată, a stat la fel de amenințător la sfârșit. ca la începutul bătăliei”.

Cu o mare cunoștință a problemei, Tolstoi descrie acțiunile combinate ale partizanilor ruși și ale comandanților lor - Denisov și Dolokhov. În centrul poveștii despre războiul partizan sunt imaginile lui Tihon Shcherbaty, care întruchipează cele mai bune trăsături naționale ale poporului rus și Platon Karataev, care personifică „tot ce este rusesc, popular, rotund, bun”. Tolstoi scrie: „... bine pentru acei oameni care, într-un moment de încercare... cu simplitate și ușurință, ridică prima bâtă pe care o întâlnesc și o bate în cuie până când în sufletul lor se simte jignirea și răzbunarea. înlocuit cu dispreț și milă.”

Punctul culminant al războiului patriotic a fost bătălia de la Borodino. Dacă, atunci când descrie bătăliile care au avut loc pe teritoriu străin (Austerlitz, Shengrabenskoye), autorul s-a concentrat asupra unor eroi, atunci pe domeniul Borodino înfățișează eroismul de masă al poporului și nu evidențiază personaje individuale.

Rezistența curajoasă a trupelor ruse și invincibilitatea lor îl surprind și îl uimesc pe Napoleon, care nu cunoscuse încă înfrângerea. La început, împăratul încrezător în sine nu a putut înțelege ce se întâmpla pe câmpul de luptă, deoarece în loc de veștile așteptate despre zborul inamicului, coloanele de trupe franceze, înainte ordonate, se întorceau acum în mulțimi supărate și speriate. Napoleon a dat peste o masă de soldați morți și răniți și a simțit groază.

Discutând rezultatele și semnificația bătăliei de la Borodino, Tolstoi spune că rușii au câștigat o victorie morală asupra trupelor lui Napoleon. Puterea morală a armatei franceze de atac a fost epuizată. „Nu victoria care este determinată de bucățile de material culese pe bețe numite bannere și de spațiul pe care au stat și stau trupele, ci o victorie morală, una care convinge inamicul de superioritatea morală a inamicului său și de propria sa neputință, a fost câștigat de ruși lângă Borodino”.

Calitățile morale ale armatei, sau spiritul trupelor, influențează cu siguranță rezultatul operațiunilor militare, mai ales că din partea francezilor războiul a fost de natură agresivă, din partea poporului rus războiul a fost de natură națională. eliberare.

Oamenii și-au atins scopul: pământul lor natal a fost curățat de invadatori străini.

Citind romanul, suntem convinși că scriitorul judecă marile evenimente din trecut, războiul și pacea din poziția intereselor populare. Și acesta este „gândul popular” pe care Tolstoi l-a iubit în epopeea sa nemuritoare și care a luminat creația sa strălucitoare cu o lumină nestingherită.

Semnificația viselor simbolice ale lui Grinev din „Fiica căpitanului” de A. S. Pușkin și Raskolnikov - în „Crimă și pedeapsă” de F. M. Dostoievski

La fel ca oceanul, globul este voluminos,

Viața pământească este înconjurată de vise...

Iar prăpastia ne este descoperită

Cu fricile și întunericul tău...

F. I. Tyutchev

Există un moment în viața noastră când nu ne aparținem, când suntem jucați de forțe misterioase și de neînțeles generate de Cosmos și Haos. Acest timp este timpul somnului, când sufletul se desprinde de corp și își trăiește propria viață independentă. Visul unui erou literar face parte din povestea sufletului său.

Împreună cu Tatiana lui Pușkin, alergăm în visul ei printr-o pădure misterioasă către o colibă ​​ciudată, unde se află „jumătate macara și jumătate pisică”. Și îi vom recunoaște sufletul rusesc, plin de basme și tradiții ale „antichității comune”. Împreună cu Katerina Ostrovsky, zburăm departe de „regatul întunecat” al lui Kabanikha și Dikiy în lumea strălucitoare a viselor. Împreună cu Oblomov ne aflăm în paradisul stagnant al Oblomovka adormită. Împreună cu Vera Pavlovna, vedem în visele ei întruchiparea viselor prețuite ale marelui utopic N. G. Chernyshevsky.

Ce abisuri ne dezvăluie visele lui Grinev și Raskolnikov? De ce sunt acești eroi în apropiere în formularea temei? Voi încerca să răspund. Amândoi sunt tineri, amândoi își caută propriile drumuri în viață. Visul lui Grinev este o predicție despre cum va fi această cale spinoasă; Visele lui Raskolnikov sunt căința pentru că a luat o cale strâmbă. Ambii eroi sunt aruncați în dezechilibru de circumstanțele vieții. Grinev este cufundat în „viziuni tandre de pe jumătate adormit”; Raskolnikov este într-o stare semi-conștientă, aproape de delir. Și în astfel de momente, visele sunt convexe, clare, expresive. Grinev, rupt de tatăl și mama sa, desigur, își vede moșia natală într-un vis. Dar orice altceva... În loc de tată, există un consilier cu barbă. Securea este în mâinile lui. Bălți însângerate. Petrușa vede evenimentele viitoare și rolul său în ele. Va fi martor la o bătălie sângeroasă, va încerca să-i reziste. El va deveni aproape de instigatorul revoltei - acest groaznic consilier cu barbă care va deveni tatăl său închis. Dacă un vis este un semn, atunci visul lui Grinev este un semn al destinului.

Primul vis al lui Rodion Raskolnikov ar fi putut fi un astfel de semn de avertizare. Temându-se chiar de cuvântul crimă”, se tot întreba: „... se va întâmpla asta cu adevărat?” Se îndoia dacă era gata să comită cea mai mare violență împotriva unei ființe vii. Și, într-un vis, micuțul Rodion, plângând din cauza unui cal torturat de o mulțime de bețivi, părea să-i spună unui adult lui Rodion: „Să nu ucizi!” Trezindu-se, Raskolnikov se întreabă: va lua cu adevărat un topor și va începe să-l lovească în cap? Dar, vai, acest vis nu i-a dovedit eroului lui F. M. Dostoievski că crima este dezgustătoare pentru natura umană.

Și apoi mi-am amintit de „atitudinea bună față de cai” a lui V. Mayakovsky. Aceeași mulțime care râde de un cal căzut, aceleași lacrimi de făptură vie... Și viziunea unică a poetului despre umanism: ... toți suntem un pic de cal, Fiecare dintre noi este un cal în felul nostru. . Dar Raskolnikov găsește un alt cuvânt pentru vechiul amanet - „păduchi”, cel mai inutil dintre păduchi. Și are un vis că bate și lovește o bătrână în cap cu un topor, iar ea râde și râde. Rodion ar fi gata să o omoare chiar înainte de a merge la culcare dacă s-ar trezi. De ce se gândește atât de mult la ea? Adevăratul erou al teoriei sale („profetul”, Napoleon) nu se gândește la nicio bătrână. El punea o baterie peste drum și „sufla bine și rău”, fără să simtă nicio remuşcare. Și din moment ce Rodion visează la un bătrân cămătar, înseamnă că are remuşcări; înseamnă „slăbit”, „făptură tremurătoare”. Asta nu-i poate ierta Rodion pe bătrână. Dacă aceste vise reflectau lupta care are loc în sufletul eroului, atunci în ultimul vis al lui Raskolnikov îl auzim pe Dostoievski însuși, polemizând cu cei care se bazează pe puterea transformatoare a ideilor în căutarea armoniei lumii. Rodion a visat aceste idei sub formă de trichine, creaturi microscopice înzestrate cu inteligență și voință. Au cuibărit în creierul oamenilor. Cel mai teribil lucru pentru Dostoievski a fost că cei infectați cu aceste trichine se considerau cei mai inteligenți și neclintiți în dreptatea lor.

Scriitorul nu a acceptat că adevărul se poate naște din cap, și nu din inimă. Și, prin urmare, oamenii infectați cu trichinae nu știau ce este bine și ce este rău și s-au ucis între ei într-o furie fără sens în numele triumfului adevărului. Acest vis al lui Raskolnikov ne dezvăluie visul prețuit al lui F. M. Dostoievski că lumea va fi salvată nu printr-o idee strălucitoare, ci prin reeducarea morală a umanității. De ce există atât de multe vise dureroase în romanul lui F. M. Dostoievski?

Visul lui Grinev din Pușkin dă tonul tragic narațiunii ulterioare. Dostoievski, cu visele eroului său, nu numai că agravează fundalul general sumbru al narațiunii, ci și argumentează, argumentează, argumentează. De ce este așa? Cred că răspunsul este că „Fiica căpitanului” este povestea autorului despre o tragedie istorică care s-a întâmplat, iar „Crimă și pedeapsă” este un avertisment despre o tragedie istorică care s-ar putea întâmpla.

Bibliografie

Pentru pregătirea acestei lucrări s-au folosit materiale de pe site-ul http://ilib.ru/