Διασκεδαστική κριτική τέχνης: πλοκές. "Τίποτα δεν μπορεί να γίνει στη ζωή χωρίς όνειρο": πώς εμφανίστηκε ο πιο μαγικός κύκλος των έργων ζωγραφικής του Vasnetsov "Το ποίημα των επτά παραμυθιών"

Σε αυτή την κατηγορία καλλιτεχνών μπορεί να αποδοθεί και ο Victor Vasnetsov (με κάποιες επιφυλάξεις).

Το θέμα των ρωσικών παραμυθιών, ή μάλλον, η ρωσική λαογραφία, εμφανίστηκε στο έργο του από τις αρχές της δεκαετίας του 1880. Πριν από αυτό, ήταν αρκετά χαρακτηριστικός για έναν καλλιτέχνη της γενιάς του, δεξιοτέχνη του κριτικού ρεαλισμού. Για παράδειγμα, ο πρώτος του πίνακας, που παρουσιάστηκε στην έκθεση των Περιπλανώμενων, ήταν «Τσάι πίνω σε μια ταβέρνα».

Πίνοντας τσάι σε μια ταβέρνα (Σε μια ταβέρνα) 1874
καμβάς, λάδι
Περιφερειακό Μουσείο Τέχνης Vyatka με το όνομα V. M. και A. M. Vasnetsov

Ωστόσο, είχε ήδη τις βάσεις για να εργαστεί σε καμβάδες του ιστορικού είδους (και οι πίνακες "παραμυθιού" και "επικοί" ανήκουν ειδικά στο ιστορικό είδος της ζωγραφικής), αφού ακόμη και στην Ακαδημία ο Βασνέτσοφ έλαβε ένα ασημένιο μετάλλιο για το σκίτσο "Χριστός και ο Πιλάτος ενώπιον του λαού».

Ο πρώτος καμβάς του αντίστοιχου είδους ήταν "Μετά τη μάχη του Igor Svyatoslavich με τους Polovtsians", που παρουσιάστηκε το 1880 στην περιοδεύουσα έκθεση VIII. Δεν ήταν ακόμα πολύ παραμύθι, ή μάλλον καθόλου παραμύθι, αφού, αφενός, ο Βασνέτσοφ χρησιμοποίησε ως πλοκή τα μοτίβα του The Tale of Igor's Campaign, αλλά από την άλλη, η εκστρατεία του πρίγκιπα Ιγκόρ ήταν πολύ πραγματικό ιστορικό γεγονός.



Μετά τη μάχη του Igor Svyatoslavich με τους Polovtsy
Βασισμένο σε μια πλοκή από το The Tale of Igor's Campaign, 1880
καμβάς, λάδι
205 x 390 εκ


Η εικόνα, που απεικονίζει τουλάχιστον μια ντουζίνα πτώματα, αν και αρκετά όμορφα, ντυμένα με καλλιτεχνικά εκτελεσμένες πανοπλίες ή ντυμένα με εξαίσια ανατολίτικα υφάσματα, και που δέχτηκαν έναν αρκετά γραφικό θάνατο χωρίς ούτε μια σταγόνα αίμα, προκάλεσε πολύ διφορούμενες κρίσεις στην κοινωνία. Ο Kramskoy, ο Repin και ο Chistyakov θαύμασαν, ο Myasoedov πάτησε τα πόδια του και απαίτησε να αφαιρέσει το "νεκρό κρέας" από την έκθεση. Αλλά σε γενικές γραμμές, κατά πάσα πιθανότητα, το κοινό παρέμεινε σε απώλεια, και η απάντηση στο ερώτημα "τι ήταν;" κανείς δεν μπορούσε να δώσει. Λοιπόν, ο Βασνέτσοφ προχώρησε παραπέρα.



Alyonushka 1881
καμβάς, λάδι
178 x 121 εκ
Κρατική Πινακοθήκη Tretyakov, Μόσχα

Ένα χρόνο αργότερα εμφανίστηκε η "Alyonushka", μετά "Ο Ιππότης στο σταυροδρόμι", "Ivan Tsarevich on the Gray Wolf" και "Bogatyrs". Το γιατί ο Βασνέτσοφ άλλαξε τόσο απότομα κατεύθυνση στην τέχνη και πέρασε από τον κριτικό ρεαλισμό σε κάποιο είδος όχι πολύ ρεαλιστικού φολκλορικού ιστορικισμού δεν μπορούσε να εξηγηθεί ούτε από τους συγχρόνους του ούτε από τους σημερινούς ερευνητές του έργου του. Προβλήθηκαν αρκετά εύλογες εκδοχές: η μετακίνηση του καλλιτέχνη στη Μόσχα και η προσέγγιση με τον κύκλο του Mamontov (το "Alyonushka" γράφτηκε στο Abramtsevo), η επιθυμία να επιστρέψει σε ορισμένες πνευματικές πηγές του ρωσικού λαού (οι κριτικοί έγραψαν για τη σύνδεση στους πίνακες του Vasnetsov μεταξύ " Ρωσικό παραμύθι και ρωσική πίστη»), ειδικά αφού ο Βασνέτσοφ ήταν από οικογένεια ιερέα.



Bogatyrs 1881-1898
καμβάς, λάδι
295,3 x 446 εκ
Κρατική Πινακοθήκη Tretyakov, Μόσχα

Από το 1900 μέχρι το τέλος της ζωής του (μέχρι το 1926), και ιδιαίτερα εντατικά, ξεκινώντας από το 1917, ο Βασνέτσοφ ζωγράφισε έναν κύκλο από επτά παραμυθένιες ζωγραφιές, ένα είδος αποθέωσης των δημιουργικών και ιδεολογικών του απόψεων. Αυτό ήταν το «Ποίημα των επτά παραμυθιών».



Koschei ο Αθάνατος. 1927-1926
καμβάς, λάδι
Σπίτι-Μουσείο V. M. Vasnetsov

Το «Ποίημα των επτά παραμυθιών» του Βίκτορ Βασνέτσοφ περιλαμβάνει πίνακες:
- "Κοιμωμένη πριγκίπισσα"
- "Πριγκίπισσα Βάτραχος"
- "Πριγκίπισσα-Νεσμεγιάνα"
- "Μαγικό χαλί";
- "Sivka-burka";
- "Baba Yaga"
-"Koschei the Deathless".

Πριγκίπισσα Νεσμεγιάνα 1914-1926
καμβάς, λάδι
Σπίτι-Μουσείο V. M. Vasnetsov

Αναμφίβολα, μια από τις πηγές έμπνευσης για τον Βίκτορ Βασνέτσοφ (πέρα από τις παιδικές αναμνήσεις και εντυπώσεις και ορισμένες ιδεολογικές σκέψεις για τη μοίρα του ρωσικού λαού) για τη δημιουργία του «Ποίημα των επτά παραμυθιών» ήταν τα περίφημα «Ρωσικά λαϊκά παραμύθια». », μια συλλογή που συντάχθηκε από τον A. N. Afanasyev και κυκλοφόρησε την πρώτη έκδοση το 1855-63 και τη δεύτερη, αναθεωρημένη το 1873. Αυτό ήταν ένα σημαντικό γεγονός στη ρωσική πολιτιστική ζωή εκείνης της εποχής, το οποίο είχε σημαντικό αντίκτυπο σε πολλούς τομείς των ρωσικών ανθρωπιστικών επιστημών (για παράδειγμα, ο Afanasiev έκανε την πρώτη προσπάθεια στην παγκόσμια ιστορία να ταξινομήσει τις πλοκές των παραμυθιών). Αλλά ακόμη και οι απλοί αναγνώστες, στους οποίους ανήκε ο Βίκτορ Βασνέτσοφ, δεν μπορούσαν παρά να συλλάβουν τον πλούτο της ρωσικής λαογραφίας.



Λαϊκός Ρώσος Sakzki A. N. Afanasiev

Τώρα ξεχνάμε συχνά ότι τα λαϊκά παραμύθια (όχι λογοτεχνικά, που δημιουργήθηκαν από συγγραφείς για ένα συγκεκριμένο αναγνωστικό κοινό, δηλαδή τα λαϊκά παραμύθια) δεν προορίζονταν καθόλου για παιδική ανάγνωση. Για τα παιδιά, ο Afanasiev δημοσίευσε μια ξεχωριστή συλλογή από ειδικά επιλεγμένα και προσαρμοσμένα παραμύθια, και ακόμη και από αυτά δεν επιτρεπόταν να εκτυπωθούν όλα, πιστεύοντας ότι ορισμένες ιστορίες είναι επικίνδυνες για την ψυχή του εύθραυστου παιδιού ή επιβλαβείς από την άποψη του εκπαίδευση.



Κοιμωμένη Πριγκίπισσα 1900-1926
καμβάς, λάδι
214 x 452 εκ

Στα παραμύθια που δημοσιεύονται για ένα ενήλικο κοινό, υπάρχει πραγματικά πολλή βία, ερωτικά κίνητρα και ελεύθερη σκέψη, που δεν αγαπήθηκε τόσο πολύ από τους λογοκριτές του 19ου αιώνα. Και αν εξετάσετε προσεκτικά τους καμβάδες του Βασνέτσοφ από το "Ποίημα των επτά παραμυθιών", τότε μπορείτε να καταλάβετε ότι οι πίνακές του απέχουν επίσης πολύ από τις ευχάριστες εικονογραφήσεις από τα παιδικά βιβλία.



The Frog Princess 1901-1918
καμβάς, λάδι
Σπίτι-Μουσείο V. M. Vasnetsov

Το Baba Yaga ή ο Koschey the Deathless μπορεί να προσφέρει σε έναν νεαρό θεατή εφιάλτες για μεγάλο χρονικό διάστημα. Η τόσο μυθική, ή μάλλον, παγανιστική Ρωσία φαίνεται να είναι μια μάλλον ζοφερή χώρα. Μπορεί κάλλιστα ο Βασνέτσοφ να απεικόνιζε υποσυνείδητα την προχριστιανική Ρωσία στους πίνακές του ως μια χώρα πλούσια, αλλά βάρβαρη και άνομη. Μου φαίνεται ότι οι ερευνητές μάταια θαυμάζουν την εθνικότητα αυτών των καμβάδων και αποδίδουν αυτόν τον θαυμασμό στον καλλιτέχνη. Πιθανότατα, προσπαθεί να πείσει το κοινό ότι ο παγανισμός είναι αγριότητα και ο πολιτισμός είναι δυνατός μόνο στον χριστιανικό κόσμο.

V. Vasnetsov. Κοιμωμένη πριγκίπισσα, 1900-1926. Θραύσμα | Φωτογραφία: artchive.ru

Πιθανώς κανένας από τους Ρώσους καλλιτέχνες της αλλαγής του XIX-XX αιώνα. δεν προκάλεσε τόσο αντικρουόμενες κριτικές για το έργο του, καθώς Βίκτορ Βασνέτσοφ: είτε τον θαύμαζαν και τον αποκαλούσαν αληθινά λαϊκό καλλιτέχνη, είτε τον κατηγορούσαν για «οπισθοδρομισμό και σκοταδισμό». Το 1905, αρνήθηκε τον τίτλο του καθηγητή στην Ακαδημία Τεχνών σε ένδειξη διαμαρτυρίας για τον ενθουσιασμό των φοιτητών για την πολιτική και όχι τη ζωγραφική. Κατά τη διάρκεια των επαναστατικών χρόνων, ο Βασνέτσοφ δημιούργησε την πιο μαγική σειρά έργων ζωγραφικής του. "Ποίημα των επτά παραμυθιών". Σε αυτό, προσπάθησε να καταλάβει εκείνη τη χαμένη παλιά Ρωσία, της οποίας θεωρούσε τον εαυτό του άντρα.

V. Vasnetsov. The Frog Princess, 1901-1918 | Φωτογραφία: artchive.ru

Ο Viktor Vasnetsov γεννήθηκε στην οικογένεια ενός αγροτικού ιερέα στην επαρχία Vyatka, μεγάλωσε σε ένα αγροτικό περιβάλλον και από την παιδική του ηλικία βυθίστηκε στην ατμόσφαιρα της αρχέγονης ρωσικής λαϊκής κουλτούρας. Τα πρώτα του σχέδια ήταν εικονογραφήσεις για παροιμίες. Η λαογραφία γι' αυτόν ήταν η ενσάρκωση της αληθινής ουσίας και της πνευματικής εικόνας ολόκληρου του λαού. «Ήμουν πάντα πεπεισμένος ότι τα παραμύθια, τα τραγούδια, δεν επηρεάζονταν από όλη την αναπόσπαστη εικόνα των ανθρώπων, εσωτερικών και εξωτερικών, με το παρελθόν και το παρόν, ίσως και το μέλλον», είπε ο καλλιτέχνης.

V. Vasnetsov. Princess-Nesmeyana, 1916-1926 | Φωτογραφία: artchive.ru

V. Vasnetsov. Ιπτάμενο χαλί, 1919-1926 | Φωτογραφία: artchive.ru

Πίσω στη δεκαετία του 1860. υπήρξε ένα κύμα ενδιαφέροντος για τη λαογραφία τόσο στην επιστήμη όσο και στην τέχνη: ήταν κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου που εμφανίστηκε η θεμελιώδης ιστορική έρευνα, δημοσιεύθηκαν συλλογές έργων προφορικής λαϊκής τέχνης. Ο Ρέπιν, ο Μαξίμοφ, ο Σουρίκοφ έγραψαν για ιστορικά θέματα, αλλά ο Βασνέτσοφ ήταν ο πρώτος μεταξύ των καλλιτεχνών που στράφηκε σε θέματα επικής νεράιδας. Δημιούργησε μια ολόκληρη σειρά έργων για την «παλιά Ρωσία», την οποία αντιτάχθηκε στα επαναστατικά χρόνια στη σύγχρονη Ρωσία, την οποία αποκαλούσε «μη Ρώσους», με ένα μικρό γράμμα.

V. Vasnetsov. Sivka-burka, 1919-1926 | Φωτογραφία: artchive.ru

Ο ζωγράφος στράφηκε στο λαϊκό έπος ήδη από τη δεκαετία του 1880 και από το 1900 έως το τέλος των ημερών του (ιδιαίτερα εντατικά το 1917-1918) ο Βασνέτσοφ εργάστηκε στον κύκλο ζωγραφικής "Το ποίημα των επτά παραμυθιών". Περιλάμβανε 7 καμβάδες: «The Sleeping Princess», «Baba Yaga», «The Frog Princess», «Kashchei the Immortal», «The Princess-Nesmeyana», «Sivka Burka» και «Flying Carpet». Σε αυτές τις υπέροχες ιστορίες, ο καλλιτέχνης αναζητούσε την ενσάρκωση των κύριων χαρακτηριστικών του εθνικού χαρακτήρα του λαού του, μεταξύ των οποίων ξεχώρισε την πνευματική αγνότητα, το θάρρος και τον πατριωτισμό.

V. Vasnetsov. Baba Yaga, 1917 | Φωτογραφία: artchive.ru

Τα υπέροχα έργα του Βασνέτσοφ δεν ήταν γι 'αυτόν μια απεικόνιση της προφορικής λαϊκής τέχνης, αλλά "μια πράξη ποιητικής ενόρασης στον πυρήνα της ζωής, κλειστής από τους ανθρώπους από το πέπλο της πραγματικότητας". Ο καλλιτέχνης δεν αποδέχτηκε την επανάσταση και υπέφερε, παρακολουθώντας πώς η «παλιά Ρωσία» εξαφανίζεται ανεπανόρθωτα. Τα παραμύθια ήταν για αυτόν ένα είδος εσωτερικής μετανάστευσης. Ποιηοποίησε την αρχαιότητα, είδε σε αυτήν ένα ιδανικό, την ύπαρξη του οποίου, κατά τη γνώμη του, ξέχασαν οι σύγχρονοί του. Εν τω μεταξύ, τα περιοδικά τέχνης αποκαλούσαν τον Βασνέτσοφ «έναν ερειπωμένο οπισθοδρομικό και σκοταδιστή».

V. Vasnetsov. Kashchei the Immortal, 1917-1926 | Φωτογραφία: artchive.ru

Οι σύγχρονοι κριτικοί βρίσκουν σημειώσεις ανησυχίας για τη Ρωσία και το μέλλον της στο «Ποίημα των επτά παραμυθιών». Έτσι, για παράδειγμα, ο καλλιτέχνης ερμήνευσε την παραμυθένια πλοκή της Κοιμωμένης Πριγκίπισσας με έναν νέο τρόπο, υπονοώντας τα γεγονότα της σύγχρονης πραγματικότητας. Το κορίτσι κοιμάται στο Pigeon Book, γνωστό για τις προφητικές του προβλέψεις. Και σε αυτό το πλαίσιο, η εικόνα της «κοιμωμένης πριγκίπισσας» μοιάζει με μεταφορά για το ρωσικό κράτος. Πολλοί κριτικοί συμφωνούν ότι ο κύριος χαρακτήρας του "Ποίημα των επτά παραμυθιών" ήταν η Ρωσία - ναρκωμένη και μαγεμένη. Και όλοι οι κάτοικοί του αποκοιμήθηκαν και δεν ξέρουν τι συμβαίνει τριγύρω.

Σπίτι-Μουσείο Β. Βασνέτσοφ στη Μόσχα | Φωτογραφία: muzeyka.ru

Έγραψε το «Ποίημα των επτά παραμυθιών» όχι κατά παραγγελία, αλλά για τον εαυτό του, ήταν η διέξοδός του και ένας τρόπος να απομονωθεί από τον έξω κόσμο. Όλοι οι πίνακες παρέμειναν στο στούντιο του καλλιτέχνη, στο σπίτι του στη Μόσχα, παρόμοιο με τον παλιό ρωσικό πύργο (ο κόσμος τον έλεγε έτσι - «τερεμόκ»). Αυτό το σπίτι χτίστηκε σύμφωνα με τα σκίτσα του, ο F. Chaliapin είπε ότι ήταν «κάτι ανάμεσα στην καλύβα ενός χωρικού και στον πύργο ενός αρχαίου πρίγκιπα». Το 1953 άνοιξε εδώ το Μουσείο Βασνέτσοφ. Εκτός από πίνακες και σχέδια, υπάρχει μια συλλογή από αρχαία αντικείμενα και εικόνες, που ο καλλιτέχνης συλλέγει όλη του τη ζωή.

Στο σπίτι-μουσείο του Βασνέτσοφ στη Μόσχα | Φωτογραφία: profi-news.ru

Πιθανώς κανένας από τους Ρώσους καλλιτέχνες της αλλαγής του XIX-XX αιώνα. δεν προκάλεσε τόσο αντικρουόμενες κριτικές για το έργο του, καθώς Βίκτορ Βασνέτσοφ: είτε τον θαύμαζαν και τον αποκαλούσαν αληθινά λαϊκό καλλιτέχνη, είτε τον κατηγορούσαν για «οπισθοδρομισμό και σκοταδισμό». Το 1905, αρνήθηκε τον τίτλο του καθηγητή στην Ακαδημία Τεχνών σε ένδειξη διαμαρτυρίας για τον ενθουσιασμό των φοιτητών για την πολιτική και όχι τη ζωγραφική. Κατά τη διάρκεια των επαναστατικών χρόνων, ο Βασνέτσοφ δημιούργησε την πιο μαγική σειρά έργων ζωγραφικής του. "Ποίημα των επτά παραμυθιών". Σε αυτό, προσπάθησε να καταλάβει εκείνη τη χαμένη παλιά Ρωσία, της οποίας θεωρούσε τον εαυτό του άντρα.

Βίκτορ Μιχαήλοβιτς Βασνέτσοφ
(1848-1926)
"Ποίημα των επτά παραμυθιών"
Βίκτορ Βασνέτσοφ

Η παρουσίαση βασισμένη στο δοκίμιο του N. S. Sher «Εικόνες-παραμύθια» έγινε σε 16 διαφάνειες για ένα μάθημα λογοτεχνικής ανάγνωσης στην 4η τάξη. Το υλικό του εγχειριδίου λαμβάνει πλήρως υπόψη τα ηλικιακά χαρακτηριστικά των μαθητών, τις απαιτήσεις του προγράμματος για το μάθημα. Με τη βοήθεια της παρουσίασης, οι μαθητές θα εξοικειωθούν με το έργο του μεγάλου Ρώσου καλλιτέχνη V. M. Vasnetsov, με πίνακες παραμυθιών από τον κύκλο «Το ποίημα των επτά παραμυθιών». Θα έχουν την ευκαιρία να μάθουν πώς να εξετάζουν σωστά (δίνοντας προσοχή στις λεπτομέρειες) και να αναλύουν τις εικόνες. Το παιχνίδι που χρησιμοποιείται στην παρουσίαση «Δημοπρασία ζωγραφικής»(αριθμός διαφάνειας 9). Λειτουργεί ως μια διασκεδαστική μορφή παρουσίασης υλικού και δοκιμής γνώσεων. Αυτό συμβάλλει στην ανάπτυξη της γνωστικής δραστηριότητας των νεότερων μαθητών, μεγαλύτερο ενδιαφέρον για αυτό το είδος δραστηριότητας. Πρόοδος παιχνιδιού. Τα παιδιά καλούνται να επιλέξουν ένα κουμπί με αριθμό από 1 έως 7 (ανάλογα με τον αριθμό των εικόνων). Στη συνέχεια, με τη βοήθεια ενός υπερσυνδέσμου, εμφανίζεται μια περιγραφή του πίνακα από τον κύκλο «Το ποίημα των επτά παραμυθιών». Σύμφωνα με την περιγραφή, τα παιδιά συζητούν και ονομάζουν την εν λόγω εικόνα. Αυτή η μορφή εργασίας προκαλεί ενδιαφέρον για τις υπέροχες εικόνες που απεικονίζονται στους πίνακες του μεγάλου καλλιτέχνη, συμβάλλει στον εμπλουτισμό του λόγου των παιδιών με νέες λέξεις (αναπαραγωγή, σκίτσο, πλοκή, καλλιτεχνική εικόνα, είδος). Το παιχνίδι "Δημοπρασία παραμυθιών" συνιστάται να διεξαχθεί σε ομαδική μορφή, δίνοντας στα παιδιά χρόνο να συζητήσουν την περιγραφή της εικόνας (η οποία μπορεί να διαβαστεί τόσο από τον δάσκαλο όσο και από τον μαθητή). Αυτό το διαδραστικό υλικό μπορεί να χρησιμοποιηθεί στα μαθήματα της λογοτεχνικής ανάγνωσης, του κόσμου γύρω, της ρωσικής γλώσσας και των καλών τεχνών. Επίσης, η παρουσίαση «Καλλιτέχνης-παραμυθάς» μπορεί να εφαρμοστεί με επιτυχία σε εξωσχολικές εργασίες. Η χρήση αυτής της παρουσίασης θα προκαλέσει ενδιαφέρον για το έργο του μεγάλου Ρώσου καλλιτέχνη Viktor Mikhailovich Vasnetsov.

Κατεβάστε:

Προεπισκόπηση:

Για να χρησιμοποιήσετε την προεπισκόπηση των παρουσιάσεων, δημιουργήστε έναν λογαριασμό Google (λογαριασμό) και συνδεθείτε: https://accounts.google.com

Λεζάντες διαφανειών:

"Ποίημα των επτά παραμυθιών" Βίκτορ Μιχαήλοβιτς Βασνέτσοφ

Πριγκίπισσα Βάτραχος

κοιμισμένη πριγκίπισσα

Πριγκίπισσα Νεσμεγιάνα

Koschei ο θανάσιος

Σίβκα – Μπούρκα

μαγικό χαλί

Δημοπρασία ζωγραφικής. 1 2 3 4 5 6 7

Κοιτάζοντας αυτή την εικόνα, σαν να ακούς τους ήχους της μουσικής. Οι ήχοι είναι ζωηροί, ψηλοί, καθαροί. Οι μουσικοί έχουν χρόνο μόνο να αγγίξουν τα έγχορδα. Gusli, balalaika, domra, horn - μια ολόκληρη ορχήστρα λαϊκών οργάνων. Μια πριγκίπισσα του παραμυθιού χορεύει στο κέντρο. Οι κινήσεις της είναι όμορφες και ελεύθερες. Τα ανοιχτά χρώματα του ζωγραφισμένου πύργου, οι κύκνοι στη λίμνη, ο χωρικός χορός στο γρασίδι - όλα ζουν σε ομορφιά και αρμονία.

Η πριγκίπισσα κοιμάται σε έναν ψηλό καναπέ με ένα μπροκάρ σαλαμάκι και ένα χρυσό στέμμα, πέταξε πίσω το λευκό της χέρι. Ένα κορίτσι έχει πέσει το κεφάλι της σε ένα αρχαίο βιβλίο και επίσης κοιμάται. Νεαρές κυρίες κοιμούνται, σανό κορίτσια κοιμούνται, ο γελωτοποιός του δικαστηρίου κοιμάται. Αλλά οι κόκκινες παπαρούνες δεν έχουν μαραθεί, τα ελατοδάση δεν έχουν στεγνώσει, οι σημύδες πρασινίζουν. Η φύση είναι ζωντανή.

Αυτή η εικόνα απεικονίζει έναν καλό άνθρωπο σε ένα λευκό ηρωικό άλογο. Τώρα το άλογό του θα πηδήξει στο παράθυρο του ζωγραφισμένου ψηλού πύργου της όμορφης Πριγκίπισσας.

Πόσο αποκρουστική είναι η ηρωίδα αυτής της εικόνας, που πετάει με γουδί μέσα στο δάσος. Το χαμόγελό της είναι τρομερό, τα κουρελιασμένα χέρια και ένα άσχημο κοκάλινο πόδι είναι επικίνδυνα. Το δάσος είναι μαγεμένο. Είναι εχθρικός με τη μικρή Ιβανούσκα, την οποία παρασύρει μια ηλικιωμένη γυναίκα.

Αυτός ο πίνακας απεικονίζει ένα ζοφερό μπουντρούμι. Τα σφυρήλατα σεντούκια στέκονται στους τοίχους. Αλλά δεν υπάρχει διέξοδος για την όμορφη πριγκίπισσα. Τα γαντζωμένα χέρια, το βυθισμένο στόμα χωρίς δόντια, τα δυσοίωνα μάτια είναι τρομερά…

Αυτή η εικόνα δείχνει έναν όμορφο ζωγραφισμένο πύργο με στριμμένες κολώνες. Υπάρχουν πολλοί άνθρωποι σε αυτό: οι μουσικοί και οι γελωτοποιοί και οι αφηγητές είναι διαφορετικοί. Στο κέντρο της αίθουσας βρίσκεται ένας θρόνος στον οποίο κάθεται η πριγκίπισσα. Και δεν ακούει κανέναν, και δεν κοιτάζει, βυθισμένη στις σκέψεις της.

Ο Ιβάν Τσαρέβιτς πετάει ψηλά στον ουρανό. Κρατάει γερά στα χέρια του το κλουβί με το Firebird, που φέρνει ευτυχία στους ανθρώπους. Πολύ πιο κάτω, δάση, χωράφια, ποτάμια - μια πανέμορφη αρχαία γη.